宋词的两大流派是什么?其代表作是什么?

宋词的两大流派是什么?其代表作是什么?
宋词的两大流派是什么?其代表作是什么?

宋词的两大流派是什么?其代表作是什么?
婉约派代表：
秦观(1049-1100)字少游、太虚,号淮海居士,扬州高邮（今江苏）人.曾任秘书省正字,兼国史院编修官等职.因政治上倾向于旧党,被目为元佑党人,绍圣后累遭贬谪.文辞为苏轼所赏识,是“苏门四学士”之一.工诗词.词多写男女情爱,也颇有感伤身世之作,风格委婉含蓄,清丽雅淡.诗风与词风相近.有《淮海集》、《淮海居士长短句》. 《淮海居士长短句》又名《淮海词》.词集名.北宋秦观（号淮海居士）作.三卷.见于《淮海集》中.又朱孝臧《疆村丛书》本,附朱氏所撰校记一卷.明末毛晋汲古阁刊本名《淮海词》,一卷.（同上书） 近来作者,皆不及少游.如“斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村”,虽不识字人,亦知是天生好言语也.（晁无咎） 子瞻辞胜乎情,耆卿情胜乎辞.辞情相称者,惟少游而已.（蔡伯世） 今代词手,惟秦七、黄九耳,唐诸人不迨也.（陈后山） 秦词专主情致,而少故实,譬如贫家美女,虽极妍丽丰逸,而终乏富贵态.（李易安） 少游词虽婉美,然格力失之弱.（胡元任） 秦少游词,体制淡雅,气骨不衰.清丽中不断意脉,咀嚼无滓,久而知味.（张叔夏） 观词情韵兼胜,在苏黄之上.流传虽少,要为倚声家一作手.（《四库提要》） 秦少游自是作手,近开美成,导其先路；远祖温、韦,取其神不袭其貌,词至是乃一变焉.然变而不失其正,遂令议者不病其变,而转觉有不得不变者.后人动称秦、柳,柳之视秦,为之奴隶而不足者,何可相提并论哉!
鹊桥仙 - 秦观
年代：宋
作者：秦观
体裁：词
纤云弄巧,飞星传恨,
银汉迢迢暗度.
金风玉露一相逢,
便胜却、人间无数.
柔情似水,佳期如梦,
忍顾鹊桥归路.
两情若是久长时,
又岂在、朝朝暮暮.
【注释】
①纤云弄巧：是说纤薄的云彩,变化多端,呈现出许多细巧的花样.
②金风：秋风,秋天在五行中属金. 玉露：秋露.这句是说他们七夕相会.
③忍顾：怎么忍心回顾.
【评解】
《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲.
本词的内容也正是咏此神话.上片写佳期相会的盛况,下片则是写依依惜别之情.这首词将抒情、写景、议论融为一体.
意境新颖,设想奇巧,独辟蹊径.写得自然流畅而又婉约蕴藉,余味隽永.
【集评】
张燕瑾《唐宋词选析》：秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩,是富有创造精神的好作品.它既没有慨叹会少离多,也没有抒发脉脉的相思. 却自出机抒,歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情.
沈祖棻《宋词赏析》：这首词上、下片的结句,都表现了词人对于爱情的不同一般的看法.他否定了朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂了天长地久的忠贞爱情.这在当时,是难能可贵的.
《文史知识》（1982．12）：秦观的这首《鹊桥仙》上片以“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”发抒感慨,下片词人将意思翻进一层,道出了“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛.这字字珠玑、落地若金石声的警策之语,正是这首词流传久远,历久而不衰的关键所在.
——引自惠淇源《婉约词》
此词熔写景、抒情与议论于一炉,叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事,赋予这对仙侣浓郁的人情味,讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情.词中明写天上双星,暗写人间情侣；其抒情,以乐景写哀,以哀景写乐,倍增其哀乐,读来荡气回肠,感人肺腑.
词一开始即写“纤云弄巧” ,轻柔多姿的云彩,变化出许多优美巧妙的图案,显示出织女的手艺何其精巧绝伦.可是,这样美好的人儿,却不能与自己心爱的人共同过美好的生活.“飞星传恨”,那些闪亮的星星仿佛都在传递着他们的离愁别恨,正在飞驰长空.
关于银河,《古诗十九首》云：“河汉清且浅,相去复几许?盈盈一水间,脉脉不得语.” “盈盈一水间 ,近在咫尺,似乎连对方的神情语态都宛然在目.
这里,秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”,以“迢迢”二字形容银河的辽阔,牛女相距之遥远.这样一改,感情深沉了,突出了相思之苦.迢迢银河水,把两个相爱的人隔开,相见多么不容易!“暗渡”二字既点“七夕”题意 ,同时紧扣一个“恨”字,他们踽踽宵行,千里迢迢来相会.
接下来词人宕开笔墨,以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢,便胜却人间无数!”一对久别的情侣在金风玉露之夜 ,在碧落银河之畔相会了,这美好的一刻,就抵得上人间千遍万遍的相会.词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情 .“金风玉露 ”用李商隐《辛未七夕》诗 ：“恐是仙家好别离,故教迢递作佳期.由来碧落银河畔,可要金风玉露时.”用以描写七夕相会的时节风光,同时还另有深意,词人把这次珍贵的相会,映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下,显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗.
“柔情似水”,那两情相会的情意啊 ,就象悠悠无声的流水,是那样的温柔缠绵 .“柔情似水”,“似水 ”照应“银汉迢迢”,即景设喻,十分自然.一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝,才相见又分离,怎不令人心碎!“佳期如梦”,除言相会时间之短,还写出爱侣相会时的复杂心情.“忍顾鹊桥归路” ,转写分离,刚刚借以相会的鹊桥,转瞬间又成了和爱人分别的归路.不说不忍离去,却说怎忍看鹊桥归路,婉转语意中,含有无限惜别之情,含有无限辛酸眼泪.
回顾佳期幽会,疑真疑假,似梦似幻,及至鹊桥言别,恋恋之情,已至于极.词笔至此忽又空际转身,爆发出高亢的音响 ：“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮!”
秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验,只要能彼此真诚相爱,即使终年天各一方,也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多.这两句感情色彩很浓的议论,与上片的议论遥相呼应,这样上、下片同样结构,叙事和议论相间,从而形成全篇连绵起伏的情致.这种正确的恋爱观,这种高尚的精神境界,远远超过了古代同类作品,是十分难能可贵的.
这首词的议论,自由流畅,通俗易懂,却又显得婉约蕴藉,余味无穷.作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来,起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情 ,取得了极好的艺术效果.此词的结尾两句,是爱情颂歌当中的千古绝唱.
豪放派代表：
苏轼(1037年－1101年),字子瞻,号东坡居士,四川眉山人.北宋著名文学家、书画家.诗词开豪放一派,为唐宋八大家之一.苏轼少负才名,博通经史.宋嘉佑二年（1057年）进士,曾官礼部尚书,翰林学士等职.他一生坎坷,多次被贬官放逐.他在宋神宗时曾受重用,然因新旧党争,屡遭贬抑,出任杭州、密州、徐州、湖州等地方官；又因作诗“讪谤朝政”,被人构陷入狱.出狱后贬黄州.此后几经起落,再贬惠州、琼州,一直远放到儋州（今海南儋县）,从此随缘自适,过着读书作画的晚年生活.直到元符三年（1100年）宋徽宗即位,他才遇赦北归.建中靖国元年（1101年）七月死于常州.苏轼为人正直、性旷达,才华横溢,诗词文赋而外,对书画也很擅长,同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”.他讲自己书法创作过程时说：“作字之法,识浅见狭学不足,三者终不能尽妙,我则心目手俱得之矣.”他又说：“我书意造本无法,点画信手烦推求.”他重在写“意”,寄情于“信手”所书之点画.苏轼的字看似平实、朴素,但有一股汪洋浩荡的气息,就像他渊厚的学问一样,神龙变化不可测. 他长于行书、楷书, 笔法肉丰骨劲, 跌宕自然, 给人以“大海风涛之气”、“古槎怪石之形”的艺术美感. 苏轼的书法,后人赞誉颇高.黄庭坚他在《山谷集》里说：“其书姿媚……至酒酣放浪,意忘工拙,字特瘦劲……至于笔圆而韵胜,挟以文章妙天下,忠义贯日月之气,本朝善书,自当推（苏）为第一”.明董其昌盛赞他“全用正锋,是坡公之兰亭也”.传世书迹有《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等.
江 城 子（苏 轼）
老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈.为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎.
酒酣胸胆尚开张.鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼.
苏轼在这首词是熙宁七年（1071）冬与同僚出城打猎时所作.
词年片记叙此次出猎的情况.苏轼此时40岁便自称“老夫”,颇有悱恻意味.开头说老夫本不该狂,而自己却聊且要发发少年人的豪情狂态.左手牵着黄犬,右臂架着苍鹰,戴上锦蒙帽,穿上貂鼠裘.率领众多的随从,纵马狂奔,飞快地越过小山冈.说明这是一次装备齐全、人数众多的热热闹闹的狩猎.“卷平冈”极言行走之快,可见猎者情绪高昂,精神抖擞.下面一层写作者为回报人们倾城而出来观看太守狩猎的盛情,他要像当年的孙权那样亲自挽弓马前射虎.这就在大幅度地描绘出猎的群众场面后,又特别突出地表现了作者的少年狂气.
下片以抒情为主,写作者酒酣之后胸宽胆壮,两鬓出现了一点白发又有什么关系呢?作者并不在意自己的衰老,而更在意的是希望朝廷能够重用他,给他机会去建立功业.这里作者用了一个典故,以魏尚自喻,说什么时候朝廷能像派冯唐赦魏尚那样重用自己呢?最后作者表述了自己企望为国御敌立功的壮志,说到那时我一定会把雕弓拉得满满的,向西北方的天狼星猛射过去.苏轼在结句表达了自己要报效国家、关怀国家命运的爱国精神.
这首词从题材、情感到艺术形象、语言风格都是粗犷、豪放的.