君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!这句话的含义是什么 君莫舞指的又是什么

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这首词委婉曲折,一变辛词常见的豪放,反映出辛弃疾艺术风格的多样化.对于中国古典文学来讲,含蓄的追求是一大特点.作者忌将自己的思想感情正面道出,而读者也当力弃作品的表象,而去深入体味.这种艺术的形成大概与传统思想中的儒道影响不无关系.儒家倡礼,主张以礼节制人的情志,否则,过激的言行便会扰乱社会秩序.因此在表达的方式上,反对露己直言,反映到文学创作中,就提出了温柔敦厚的标准.道家倡无为,主张摆脱一切束缚、包括语言文字.只要体道自然,则天下大治.因此在表达方式上,有无言之教一条,否定言语的交流功能.而它反映在文学上,就产生了不着一字,尽得风流的审美.我们看到,尽管儒道两家思想各异,但有趣的是,它们却殊途同归,促进了古典诗词含蓄美的艺术追求.意在言外、玩味不已.辛弃疾此篇《摸鱼儿》是很有代表性的一首,值得一读.它表面看来,是作者在伤春吊古,但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落,蛾眉遭妒的描写之中.笔法前片全用比兴,后片化用典故.比兴之法可以暗喻象征,化用典故可以借古讽今.委曲读来,意思层层深入,摧人泪下.
在前片中,作者心绪不宁,是哀惋,是叹惜,更是一种迷惘与无可奈何.万紫千红的春,离我匆匆而去,一时万树枝头,落花飞红.这凋零衰败的景色本就够惨淡的了,它怎么能再经得起风风雨雨的几次摧残呢?花是春天的象征,我生怕花落春去,而希望花儿迟开晚放,但这只不过是我的一厢情愿,一种幻想而已.然而尽管如此,我仍心有不甘,向春反问：“你且留步!听说海角天涯并无你的归处,你能去哪里呢!”春默默无语、依旧悄然离去.如果说,在人间还有什么春的痕迹,那只有画檐蛛网上沾着些的柳絮,给我们一丝慰藉.
后一片中,作者愤懑不平,是控诉,更是一种诅咒.据史书载,长公主在汉武帝继位上起了很大作用,因此汉武帝立其女阿娇为皇后,是为陈皇后.但陈皇后却骄贵宫中,终于因妒武帝宠妃卫子夫,“挟妇人媚道”,事发被废,贬居长门宫.司马相如《长门赋序》里说,长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思,听说司马相如文章天下最工,便送去百斤黄金,求一篇解愁辞赋,即这首《长门赋》.后来汉武帝看到此赋,遂有所感悟,又宠幸了陈皇后.这个《序》多少有点夸张其事,目的不外乎吹嘘相如才笔.因为在历史上,陈皇后自废后,没有再度被汉武帝亲幸的事.正象《长门赋序》的作者敢于不拘泥故事真伪一样,辛弃疾此处也来了个大胆生发,将前二事按自己的想象融合,加以改造.他说,被冷落的陈皇后,本已有了与汉武帝重聚的希望,但是由于遭到武帝身边争宠人的妒恨,致使佳期无望.这个时候,纵使陈皇后千金买得相如的生花妙笔,也难将自己的脉脉真情传递过去.不过,在此也要对那些离间妒者一个严正警告：不要太得意忘形了,你们的下场不会比杨玉环、赵飞燕好到哪里!要知道,虽然她们在历史上都是宠极一时的人物,但结局却是一样的.一个缢死马嵬坡下,一个废为庶人后自杀.
《摸鱼儿》作于一一七九年,距辛弃疾北方起义,南归宋朝已过去了十六个年头.而南宋国势日衰,政权腐朽,收复中原的希望渺茫,使得辛弃疾的报国之心渐渐灰冷下来.他热爱自己的祖国,却又对它失望.他在这首词中,以春喻国,期望春天长驻久留,不忍它风雨飘摇,残零败落.但是国如残春,匆匆离去.他不愿面对这个可怕的现实,然而他又怎么能回避得了呢?他的济世之志,救国理想都寄托在南宋王朝的复兴上面：可是事与愿违,眼见都落了空,心中是异常的苦痛和矛盾.他爱而不成则生恨心,他恨权奸当道、蒙蔽君主、不思恢复失地,反而排挤抗金志士.自投奔南宋以来,辛弃疾从未获得信任重用,初则浮沉于下级僚吏,后又展转于江西、湖北、湖南地方官.他也曾写《美芹十论》《九议》两文上奏朝廷,论议抗金方略、反对议和偏安,但是有投无应.故此,在词的下片中他以长门陈皇后自比,痛陈蛾眉遭妒之愤,并诅咒妥协偷安的权臣,其命运将一如玉环飞燕.他们既害了国家,最终也就害了自己.
辛弃疾《摸鱼儿》鉴赏
2006年03月30日 刘伯渊
这首词委婉曲折,一变辛词常见的豪放,反映出辛弃疾艺术风格的多样化.对于中国古典文学来讲,含蓄的追求是一大特点.作者忌将自己的思想感情正面道出,而读者也当力弃作品的表象,而去深入体味.这种艺术的形成大概与传统思想中的儒道影响不无关系.儒家倡礼,主张以礼节制人的情志,否则,过激的言行便会扰乱社会秩序.因此在表达的方式上,反对露己直言,反映到文学创作中,就提出了温柔敦厚的标准.道家倡无为,主张摆脱一切束缚、包括语言文字.只要体道自然,则天下大治.因此在表达方式上,有无言之教一条,否定言语的交流功能.而它反映在文学上,就产生了不着一字,尽得风流的审美.我们看到,尽管儒道两家思想各异,但有趣的是,它们却殊途同归,促进了古典诗词含蓄美的艺术追求.意在言外、玩味不已.辛弃疾此篇《摸鱼儿》是很有代表性的一首,值得一读.它表面看来,是作者在伤春吊古,但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落,蛾眉遭妒的描写之中.笔法前片全用比兴,后片化用典故.比兴之法可以暗喻象征,化用典故可以借古讽今.委曲读来,意思层层深入,摧人泪下.
在前片中,作者心绪不宁,是哀惋,是叹惜,更是一种迷惘与无可奈何.万紫千红的春,离我匆匆而去,一时万树枝头,落花飞红.这凋零衰败的景色本就够惨淡的了,它怎么能再经得起风风雨雨的几次摧残呢?花是春天的象征,我生怕花落春去,而希望花儿迟开晚放,但这只不过是我的一厢情愿,一种幻想而已.然而尽管如此,我仍心有不甘,向春反问：“你且留步!听说海角天涯并无你的归处,你能去哪里呢!”春默默无语、依旧悄然离去.如果说,在人间还有什么春的痕迹,那只有画檐蛛网上沾着些的柳絮,给我们一丝慰藉.
后一片中,作者愤懑不平,是控诉,更是一种诅咒.据史书载,长公主在汉武帝继位上起了很大作用,因此汉武帝立其女阿娇为皇后,是为陈皇后.但陈皇后却骄贵宫中,终于因妒武帝宠妃卫子夫,“挟妇人媚道”,事发被废,贬居长门宫.司马相如《长门赋序》里说,长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思,听说司马相如文章天下最工,便送去百斤黄金,求一篇解愁辞赋,即这首《长门赋》.后来汉武帝看到此赋,遂有所感悟,又宠幸了陈皇后.这个《序》多少有点夸张其事,目的不外乎吹嘘相如才笔.因为在历史上,陈皇后自废后,没有再度被汉武帝亲幸的事.正象《长门赋序》的作者敢于不拘泥故事真伪一样,辛弃疾此处也来了个大胆生发,将前二事按自己的想象融合,加以改造.他说,被冷落的陈皇后,本已有了与汉武帝重聚的希望,但是由于遭到武帝身边争宠人的妒恨,致使佳期无望.这个时候,纵使陈皇后千金买得相如的生花妙笔,也难将自己的脉脉真情传递过去.不过,在此也要对那些离间妒者一个严正警告：不要太得意忘形了,你们的下场不会比杨玉环、赵飞燕好到哪里!要知道,虽然她们在历史上都是宠极一时的人物,但结局却是一样的.一个缢死马嵬坡下,一个废为庶人后自杀.
《摸鱼儿》作于一一七九年,距辛弃疾北方起义,南归宋朝已过去了十六个年头.而南宋国势日衰,政权腐朽,收复中原的希望渺茫,使得辛弃疾的报国之心渐渐灰冷下来.他热爱自己的祖国,却又对它失望.他在这首词中,以春喻国,期望春天长驻久留,不忍它风雨飘摇,残零败落.但是国如残春,匆匆离去.他不愿面对这个可怕的现实,然而他又怎么能回避得了呢?他的济世之志,救国理想都寄托在南宋王朝的复兴上面：可是事与愿违,眼见都落了空,心中是异常的苦痛和矛盾.他爱而不成则生恨心,他恨权奸当道、蒙蔽君主、不思恢复失地,反而排挤抗金志士.自投奔南宋以来,辛弃疾从未获得信任重用,初则浮沉于下级僚吏,后又展转于江西、湖北、湖南地方官.他也曾写《美芹十论》《九议》两文上奏朝廷,论议抗金方略、反对议和偏安,但是有投无应.故此,在词的下片中他以长门陈皇后自比,痛陈蛾眉遭妒之愤,并诅咒妥协偷安的权臣,其命运将一如玉环飞燕.他们既害了国家,最终也就害了自己.
词的结句最沉痛无比,作者仿佛陷入绝望的哀思.他有抗金的决心,有杀敌的本领,却没有报国的机会.空耗着自己的生命,虚度着自己的年华,百无聊赖、闲愁最苦.他无法解脱交织在心中的这种压抑、也最怕在烟柳夕阳中登楼远眺.因为那落日残阳的光景,太象南宋目前江河日下的危弱形势,叫人看了心肠断裂.
《摸鱼儿》的艺术手法是极为含蓄的,但作者的伤时忧国情怀却是可以触摸得到的.尽管它婉而不露,没有直指国政,却让当年的宋孝宗读了心中不快,因为说到底,这首词还是碰了南宋时弊的痛处.