谈谈你所理解的唐诗宋词

谈谈你所理解的唐诗宋词
谈谈你所理解的唐诗宋词

谈谈你所理解的唐诗宋词
唐代,是中国历史上最为繁荣昌盛的朝代.作为唐代最为主流的文化——唐诗,则是中国诗坛的珠穆朗玛峰,在小农社会里前无古人,后无来者,是一个无法企及的高度.唐诗,是中国诗坛的长江、黄河,以广阔的流域面积灌溉着中华民族的精神国土.据统计,全部唐诗,有作者三千六百多人,诗五万五千多首.而且由于唐代刻版印刷术刚刚发明,印书还不是轻而易举的事,到底流失了多少根本无法估计.
唐代实行科举,进士一科尤其受人重视.考进士要考诗赋,诗做得好就有飞黄腾达的可能,读书人谁不想到这擂台上一试身手?流风所及,连和尚、道士、妓女等稍有些文化修养的人,都敢大大方方站出来赋诗一首,有不少人甚至还留有诗集.唐代,连政治、哲学都透着诗歌的芬芳,是典型的诗歌时代.唐代的诗坛,不仅诗多,诗人多,而且还挺立着一队令后人肃然起敬的巨人,像李白,像杜甫,像韩愈,像白居易,等等等等,“不尽长江滚滚来”,这一个接一个登场的巨匠.宋朝以后的诗人创作时,都极力想跳进他们的磁场,却又无从着手；或是极力想跳出他们的磁场,却又无能为力.
于是,初唐四杰之一的王勃来了,放声一唱,就是“海内存知己,天涯若比邻”,看看这胸襟气度!在交通和通讯工具都不发达的古代,山那边是什么样子都很少有人知道,天涯是不可能若比邻的.而这只有人充满自信,相信能自由自在地活着,不会有政治地震与任何外力来阻隔人相会的愿望,才能从容不迫唱出这样的豪情.
于是陈子昂来了,像巨人一样挺立在幽州台上,面对着无限的时间与无限的空间,如春雷炸响一样高唱着“前不见古人,后不见来者.念天地之悠悠,独怆然而涕下”!多么悲壮的歌声,像从历史的深处腾出,不仅一声就唤醒了永远辉煌的盛唐诗,而且直到今天仍在中华大地上产生审美的冲击波!
于是那一群气势磅礴的边塞诗人来了,他们是盛唐的仪仗队,显示着盛唐的国威.王昌龄来了,高唱着战地进行曲：“青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关.黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还!”于是高适来了,他的千古绝唱《燕歌行》如钱塘江潮一样喷涌而来：“汉家烟尘在东北,汉将辞家破残贼.男儿本自重横行,天子非常赐颜色.”于是岑参来了,这个渴望建功立业的诗人满怀激情高唱着：“走马西来欲到天,辞家见月两回圆,今夜不知何处宿,平沙万里绝人烟.”这群边塞诗人,或歌颂在保卫祖国的战争中一往无前的昂扬斗志,或诉说战争的艰苦和残酷,都那么英姿飒爽,气势灼人.因为他们是盛唐的诗人——盛唐诗坛的风云人物,喷发的是永远震撼人心的边塞英雄交响曲.
终于,李白来了,他配合时代的最强音,以惊动千古的气势唱出了“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”.这是巨人昂首天外,用目光提起黄河滚滚狂涛向海里倾倒时才能找到的感觉.正是这个宣言“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”的超级巨人,把盛唐精神推上了照耀千古的最高峰.
然而,盛极一时的唐王朝终于酿出了“安史之乱”,这一场延续了八年的战争,把盛唐气象一下扫得七零八落.于是,杜甫颜色憔悴、形容枯槁地走来了.这个悲天悯人的诗人,虽然到“安史之乱”爆发那一年已经四十四岁,但他唱不出盛唐的理想主义,唱不出盛唐的浪漫气质.他用嘶哑的歌喉唱出来的是“国破山河在,城春草木深”,是一片中唐的血泪,是目睹盛唐气象破灭的悲哀.
于是韩愈来了.这位个性极强,想把盛唐气象召唤回来以重新振起自信的诗人,开创了一个奇崛险怪的诗派.他大声疾呼,用诗一样的语言喊出了“物不得其平则鸣”的千古名言.显示出想用地震的强力重新推出一个高峰的魄力.
于是白居易来了,一出场就倔强地唱出了“野火烧不尽,春风吹又生”的坚韧,显示出唐王朝仍然是一个极有活力的存在.他发起了声势浩大的新乐府运动,诗歌的风格浅切平易,与韩愈的奇崛险怪双峰并峙,使唐诗呈现出又一个气象万千的新天地.
然而,唐王朝毕竟走上了无可挽回的下坡路.唐诗也从中唐的再度繁荣跌进了晚唐的衰飒.于是李商隐来了.他眼前一片朦胧,不知风从哪里来,也不知道路向哪里去.他的歌声是令人感伤的、低沉的,望着逐渐黯淡的黄昏,一唱一咽地低吟着：“向晚意不适,驱车登古原.夕阳无限好,只是近黄昏.”他是在哀叹自己的不得意,可我们从中也看到了唐王朝的日暮途穷.
唐王朝,中国历史上的这一道辉煌,终于黯然熄灭了.唐诗也以寒蝉一样凄切的声音,唱出了最后的失落.韦庄站在南京古城墙上唱着：“江南霏霏江草齐,六朝如梦鸟空啼.无情最是台城柳,依旧烟笼十里堤.”这是在哀悼六朝的沦落,也是为唐王朝送终,为唐诗留下最后的叹息.
唐诗结束的时候,它的影响却刚刚开始.到唐代才终于定型的绝句,兴起于盛唐的律诗,穿越千年,被一直沿用到今天.今人写旧体诗,提笔就是一首五绝、五律,七绝、七律.大概很少有人想过,这是唐朝诗人铸成了现成的模子,才使我们写起诗来能这么方便.宋、元、明、清这几代的诗人,绝大多数或深或浅,或直接或间接都曾受到过唐诗的影响.且不说个人,就说较大的诗派和较有影响的诗歌运动吧.北宋初的西昆派,专学李商隐,只求把诗写得朦胧,甚至晦涩,而不管有没有诗味.北宋后期兴起的以黄庭坚为首的江西派,则把杜甫奉为祖师爷,讲究用典,以无一字无来处相标榜.明代中叶兴起的复古运动,甚至断然以“诗必盛唐”相号召,只求把诗写得语气雄阔,锣敲得山响就行,管他是不是音乐!直到清末维新运动起来后,传统的诗歌美学开始受到挑战,康有为才大声喊出了“意境几于无李杜,目中何处着元明”,才终于敢站在时代的制高点上来俯视唐诗.直至五四运动后,白话文兴起,中国诗歌才终于从唐诗的磁场中跳出来.
词原是了隋唐以来配合燕乐而创作的歌辞,后来逐渐成为一种长短的诗体.它最初民间流传,晚唐时期,文人开始创作,从而极大地提高了词的艺术水平.到宋代,词达到了其艺术顶峰,和唐诗并列对举,各极其美各臻其盛.
词是中国古代最美的文学,最动人的文学,最擅长抒情的文字,最让人沉醉心迷的文字.它和美,浑融蕴藉.它深微隐幽,意味渊永,美到极处,又豪放到极处.
词坛正宗的婉约派,香软艳丽,柔到极处,最善娱宾遣兴,写男女幽怨,曲折隐微.诗文之不可道者,皆以词出之,“天光云影,摇荡绿波,抚玩无,追寻已远.”豪放一派,则词如诗文,举凡伤情离别,吊古怀今,社会生活,政治风云,无不人词.雄放慷慨,动人心魄.它最擅抒情,写艳情而不纤佻,写富贵而不卑俗,如行云流水、老松柔树,临风伴月,情调闲雅,怀抱旷怀,美轮美奂,使人心驰神往,无限沉迷.范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳修、柳永、宋祁、张先、苏轼、黄庭坚、秦观、贺铸、张来、晁补之、周邦彦、张元千、张孝祥、朱敦儒、史浩、岳飞、李清照、辛弃疾、陈亮、陆游、姜夔、吴文英、文天祥、元好问……这一系列闪光的名字,为我们缔造了中国最美的词文学殿堂.
不论是唐诗还是宋词,都是文化史上唯美的艺术,也只有唯美的时代,才会出现与之对应的如此绝美的艺术.