平面构成的创作手段如题 谁了解平面构成的创作手段,最好详细点的,

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平面构成的创作手段如题
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构成的含义 平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象 研究形象与形象之间的排列的方法.是理性与感性相结合的产物. 平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格.基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化；基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系.骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格).基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的） 平面构成是设计的基础 平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感.又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性.是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思. 平面构成的骨架：规律性,半规律性,无规律性,单一骨架,复合骨架,无作用骨架,有作用骨架 种类：重复构成,变异,渐变,发射,肌理,近似构成,密集构成,分割构成,特异构成,空间构成,矛盾空间,对比构成,平衡构成 1. 平面构成的基本格式（基本格式大体分为：90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式） 2. 重复构成形式（以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感） －简单重复构成 －多元重复 3. 近似构成形式（有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形） 4. 渐变构成形式（把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式） －形的大小、方向渐变 －形状的渐变 －疏密的渐变 －虚实的渐变 －色彩的渐变 5. 发射构成形式（以一点或多点为中心,呈向周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感） －一点式发射构成形态 －多点式发射构成形态 －旋转式发射构成形态 6. 空间构成形式（利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态） －点的疏密形成的立体空间 －线的变化形成的立体空间 －重叠而形成的空间 －透视法则形成的空间（以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的） －矛盾空间的构成（错觉空间构成）：以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一 7 .特异构成形式（在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果） 8. 分割构成形式 －等形分割（形式较为严谨） －等量分割（只求比例的一致,不需求得型的统一 －自由分割（特点灵活、自由） 9. 肌理形态构成（肌理指客观自然物所具有的表面形态,是各种物体性质表面特征）,制作更多的肌理图案： 滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蜡色法 撕贴法 压印法 干笔法 木纹法 叶脉法 拓印法 盐与水色法 提起学平面设计,没接触过平面设计的人可能会觉得很简单,以为会了几个平面设计时常用的软件,就算学会了平面设计.其实,想把平面设计学好,可以说是要下很大功夫的. 我个人认为不仅要学好基本的软件,而且要经常和大家的交流,吸取这里技术人才的设计经验和理念,需要欣赏大量的优秀作品才能提高自身的审美! 学好平面设计的前提是你有一个好老师~~~正所谓 师傅领进门,修行靠个人.如果连最基本的操作都不能学会的话,更不要谈什么设计拉~~~ 要把操作练熟 就一定要多做~~~这个东西靠的就是爱好,报有极大的兴趣来学平面 才会有耐心做一个又一个的练习~~~等练的差不多了 就可以把自己的一些思想通过作品表达出来 刚开始做的东西 也不能够完全程做设计吧~~~偶就不信谁刚学的时候就能设计出超强的东东的~~~~ 但是不要怕做不好,就怕懒得做. 做好了可以放到论坛上给各位老师批嘛!从大家的“批斗”中可以学到很多东西滴 最后我想就应该是实践了,找个广告公司干个几年,自己的设计历年也就差不多该成型啦! 如何学好平面设计,以我个人的经验,我认为首先应该有兴趣,因为兴趣是最大的老师与力量；其次就是要有一个好的指引老师,有的会员可能会说,靠自学也是能学好的,其实这个并不反对,有时候可能自学的时候会走的路更多一些,再次就是有能守得住寂寞与枯燥,当然了我指的是多操作与动手,这些和楼上的意见差不多. 还有就是初学者在软件基本上都掌握了之后,还应该多拿别人的作品来做做,从中间你可以体会到更多,当然了这些都是超出软件之外的东西,也就是设计的创意与布局~~~~ 创意来源于你的生活.设计与生活有着直接的联系,你生活怎样,你设计很可能也就那样.对生活的品位同样重要.不过我不会解释这方面的.因为我一直不了解. 我一直跟自己说,可以没有好的技术,但是你需要好的头脑.想法对于我来讲,所占的比例更大.如果你有好的想法,你大可叫别人来做.何需自己动手呢?对吧?或许说这只是我技术不好用来安慰自己的话.呵. 开始阶段,需要更多的去看别人的优秀的作品.而且还要对其进行分析,别人从一开始是怎么想出来的,如果你只想着做到跟他一样,那么,你永远只是技术跟上去了.想法呢?是别人,而不属于你.因此在看到别人的作品时,不妨多思考一下,别人为什么这样做,这样做又是为了什么. 平面设计应该有许多个方向吧?具体的我也不知道到底有哪些. 你的方向不同,所学的时候也就不同,如果你只愿意做一个纯技术的平面设计人员,那么你可以专研究技术方面的,因为创意别人会帮你想好.如果你希望自己是个全才,那么就需要接触更多的.首先来讲,你必须要有好的创意.再者,你必须要有好的执行.文案同样也是需要的.技术次之.还要掌握多种知识,像美学,构成学,哲学,社会学等等. 我们要做大师,先要能做匠人.练好技术的基本功是很重要的（包括学习艺术的,美术的,软件使用的理论知识和锻炼操作能力）.但做匠人的时候要心中有今后做大师的信念,有目的的去锻炼自己的技术能力.一开始要有系统的学习,确定自己要学那几方面技术,找一本比较好的书或者去一个好的培训中心去学习和入门.然后就是领进门自己好好修行,一点一滴积累了,可以在论坛上交流,看别人如何做的,还有临摹各种好的作品等等. 其中有重点的学习和不断总结是很重要的,平面技术要学的东西很多,一般人不可能太全面的学习掌握（呵呵,如果你热衷于技术或者教学,就需要尽可能多地掌握了）,选择你最需要的东西去学.学了一项内容要能够举一反三,很多种效果的表现也许都是一种或一类技术,要能了解其实质,做出更多的效果.要经常这样深入研究和总结.你可以到网上去看,各种艺术效果的教程无穷无尽,有些讲了操作步骤和参数,你不要去死记,要明白他的原理才好.否则无止境的学,无心得的学,进步不一定很快.百度百科关于平面设计的： http://baike.baidu.com/view/471297.htm