表示思念家乡的古诗

表示思念家乡的古诗
表示思念家乡的古诗

表示思念家乡的古诗
回乡偶书
　　贺知章
　　少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰.
　　儿童相见不相识,笑问客从何处来.
　　译文：
　　青年时离乡老年才归还, 口音未变却已鬓发疏落容颜衰老.
　　村童看见我却不能相认,笑着问我这客人是从何处而来.
　　这首诗运用对比的手法,含蓄地写出作者久居客地、重返故乡的无限感慨和欣慰.
　　诗的开头两句,作者置身于熟悉而又陌生的故乡.“少小离家老大回”,“少小”和“老大”对举,极概括又具体地说明了一“离”一“回”在时间上的间隔,离家时的少年英姿和回家时的老态龙钟,可以想像得出来,感慨悲伤和喜悦庆幸也尽在不言之中.“乡音无改鬓毛衰”,含蓄地表露了作者对故土的深情.“鬓毛衰”顶承上句,形象地写老大之态.“乡音无改”和“鬓毛衰”对举,倾吐对人生倏忽的慨叹和对故乡依恋的深情.尽管在空间上与家乡相隔千山万水,在时间上相隔半个世纪,但故乡仍牢牢地维系着他的感情.“鬓毛衰”是时间流逝的标志,“乡音无改”是依恋故乡的证据.然而“我不忘故乡,故乡可还认得我吗?”——这隐含的揣测,为后两句作了铺垫.
　　三、四句转折活脱：“儿童相见不相识,笑问客从何处来?”在这极富生活情趣的场景中,作者那百感交集的心情很难一一说清.“相见不相识”是意料中的事；“笑问客从何处来”的问话是意料之外的事,但出自天真活泼的儿童口里,又是非常自然的问话.说者无意,听者有心,久客他乡的作者听了,能引起什么感想呢?是老迈衰颓、反主为宾的悲哀,还是久别重逢、叶落归根的喜悦?说不清,但都包含在这句看似平淡的问话中.全诗就这样有问无答,悄然而止,只留下哀婉的余音不绝于耳.这真是含蓄风格的典型.
　　全诗二十八个字中无一生僻字,不用一个典故,都是家常话.但并不是一览无余,它寄寓着可以供人反复咀嚼,反复寻味,层层追索,层层补充的情致.陆游说：“文章本天成,妙手偶得之.”从贺知章这首诗里,我们可以领会“偶得”二字,有得之于生活,得之于心底的意思.
　　值得一提的是贺知章《回乡偶书》的第二首七绝：“离别家乡岁月多,近来人事半销磨.惟有门前镜湖水,春风不改旧时波.”可以看作第一首七绝的续篇,抒发了“物是人非”的伤感之情,也写得清新自然,但与第一首相比,就显太平直,太显露了.从这同一作者写同一题材的两首诗中,我们能悟出“诗贵含蓄”的道理.
　　静夜思
　　李 白
　　床 前 明 月 光,
　　疑 是 地 上 霜.
　　举 头 望 明 月,
　　低 头 思 故 乡.
　　【注释】：
　　1.静夜思：在静静的夜晚所引起的思念.
　　2.疑：怀疑,以为.
　　3.举头：抬头.
　　【韵译】：
　　皎洁的月光洒到床前,迷离中疑是秋霜一片.
　　仰头观看明月呵明月,低头乡思连翩呵连翩.
　　【赏析一】：
　　这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受.
　　诗的前两句“床前明月光,疑是地上霜”,是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉.一个独处他乡的人,白天奔波忙碌,倒还能冲淡离愁,然而一到夜深人静的时候,心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜.何况是在月明之夜,更何况是月色如霜的秋夜.“疑是地上霜”中的“疑”字,生动地表达了诗人睡梦初醒,迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜.而“霜”字用得更妙,既形容了月光的皎洁,又表达了季节的寒冷,还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情.
　　诗的后两句“举头望明月,低头思故乡”,则是通过动作神态的刻画,深化思乡之情.“望”字照应了前句的“疑”字,表明诗人已从迷朦转为清醒,他翘首凝望着月亮,不禁想起,此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下.于是自然引出了“低头思故乡”的结句.“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中.而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友,那家乡的一山一水、一草一木,那逝去的年华与往事……无不在思念之中.一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了.
　　这首五言绝句从“疑”到“望”到“思”形象地揭示了诗人的内心活动,鲜明地勾勒出一幅月夜思乡图.诗歌的语言清新朴素,明白如话；表达上随口吟出,一气呵成.但构思上却是曲折深细的.诗歌的内容容易理解,但诗意却体味不尽.
　　明人胡应麟说：“太白诸绝句,信口而成,所谓无意于工而无不工者”（《诗薮·内编》）.这首《静夜思》可以说是李白诗歌的“自然”和“无意于工而无不工”的艺术特色的极好说明.
　　【赏析二】：
　　《静夜思》是我们每一个人都非常喜欢的诗,不管是年轻人,还是上了年纪,也不管是客居他乡,还是与亲人相守相伴,只要是中国人,就没有不会背这首小诗的,为什么这样一首语句平白如话,情感朴实无华的诗歌在我们每一个人的心中都唤起了深深的共鸣呢?
　　“床前明月光,疑是地上霜.”诗歌的开头是平白的叙事,夜深人静,万籁俱寂,户外室内,没有一点声响,只有那宁静皎洁的月光,悄悄地照在床前的空地上,洒下了淡淡的青辉.在不经意间,低头一望,还以为是地上落了一层薄薄的秋霜呢.这显然是一种错觉.也许,作者本来已经睡着了,在睡梦中回到了家乡,可是却被强烈的思乡情怀唤醒,在朦朦胧胧中,错把地上的月光当做了秋霜亦未可知,“疑”字,用得很传神,细致地反映了当时似睡非睡、似醒非醒恍恍惚惚的感觉,因为自己也隐约地意识到,在屋里是不应该有霜的,可见第一反应是霜,而第二反应就有点怀疑了,等到醒悟过来,这并不是秋霜,而是“床前明月光”时,其实已经是第三反应了.至于为什么第一反应恰恰是秋霜,则又是颇为令人寻味的,因为秋霜历来是一种感伤的暗示,它表示这又是一年秋风起,唤起无数客子心中深藏的年华易逝的迟暮之感,对此,李白是深有体会的,“不知明镜里,何处得秋霜”（《秋浦歌》其十五）正是他内心的表白.在他的笔下,秋霜时而铺在了床前,时而又染在了头顶,可见他把秋霜当做了一种寓意丰富的象征了.而今夕何夕,月色如霜,虽然四下里没有一点声音,而天上的明月和地下的月光却好似在无声地倾吐着什么,使得诗人的内心再也无法平静了.他感到怦然心动,有一股同样是无声却是不可抗拒的情感的暗流在胸中涌动流淌.如霜的月光就好似一只看不见的手,无声地播动了他的心弦,从而使他再也无法平静下来了.
　　“举头望明月,低头思故乡.”这时他已经完全清醒过来了,明白自己身处何地,而当他抬起头来,顺着光线向上望去时,窗外那娟娟的月轮正静静地挂在夜空.他一下子恍然大悟了,明白了是什么触动了自己的心弦,原来就是那挥之不去、召之即来的思乡之情呀,它无所不在,白日里,有事的时候,它就静静地蛰伏在心灵的角落里,而到了此时,月亮从天上,月光在地下,双双唤起他心中对家乡的思念,对亲人的挂牵,举头仰望,低头沉思,俯仰之间,神驰万里,真是一首“所谓无意于工而无不工者”（胡应麟《诗薮·内编》卷六）的自然天成之作.胡应麟甚至认为此诗是“妙绝古今”.
　　李白这首清新质朴、婉转如歌的小诗因为成功地反映了外出游子的静夜思乡之情,才获得了永久的艺术生命力.大概只要有离家不归的人们,就会有人在月下吟起这首百读不厌、体味不尽的《静夜思》的.
　　【赏析三】：
　　胡应麟说：“太白诸绝句,信口而成,所谓无意于工而无不工者.”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极.李更自然,故居王上.”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”,才是“无意于工而无不工”呢?这首《静夜思》就是个样榜.所以胡氏特地把它提出来,说是“妙绝古今”.
　　这首小诗,既没有奇特新颖的想象,更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气,写远客思乡之情,然而它却意味深长,耐人寻绎,千百年来,如此广泛地吸引着读者.
　　一个作客他乡的人,大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了,到了夜深人静的时候,思乡的情绪,就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜,更何况是明月如霜的秋夜!
　　月白霜清,是清秋夜景；以霜色形容月光,也是古典诗歌中所经常看到的.例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里,用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光,给人以立体感,尤见构思之妙.可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的.这诗的“疑是地上霜”,是叙述,而非摹形拟象的状物之辞,是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉.为什么会有这样的错觉呢?不难想象,这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景.这时庭院是寂寥的,透过窗户的皎洁月光射到床前,带来了冷森森的秋宵寒意.诗人朦胧地乍一望去,在迷离恍惚的心情中,真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看,四周围的环境告诉他,这不是霜痕而是月色.月色不免吸引着他抬头一看,一轮娟娟素魄正挂在窗前,秋夜的太空是如此的明净!这时,他完全清醒了.
　　秋月是分外光明的,然而它又是清冷的.对孤身远客来说,最容易触动旅思秋怀,使人感到客况萧条,年华易逝.凝望着月亮,也最容易使人产生遐想,想到故乡的一切,想到家里的亲人.想着,想着,头渐渐地低了下去,完全浸入于沉思之中.
　　从“疑”到“举头”,从“举头”到“低头”,形象地揭示了诗人内心活动,鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图.
　　短短四句诗,写得清新朴素,明白如话.它的内容是单纯的,但同时却又是丰富的.它是容易理解的,却又是体味不尽的.诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多.它的构思是细致而深曲的,但却又是脱口吟成、浑然无迹的.从这里,我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境.
　　【评析】：
　　这是写远客思乡之情的诗,诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境.它不追求想象的新颖奇特,也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触,抒写了丰富深曲的内容.境是境,情是情,那么逼真,那么动人,百读不厌,耐人寻绎.无怪乎有人赞它是“妙绝古今”.
　　九月九日忆山东兄弟
　　王维
　　独在异乡为异客, 每逢佳节倍思亲.
　　遥知兄弟登高处[1], 遍插茱萸少一人[2].
　　赏析
　　王维是早熟的诗人,“年未弱冠,文章得名”.他从十五岁开始作诗,二十岁以前便写出了《洛阳女儿行》和《桃园行》等佳篇.这首《九月九日忆山东兄弟》是他十七岁作的,立即成为脍炙人口的名作, 广泛为人们传诵.王维弟兄共五人,他居长,另有两个妹妹.作这首诗时,他初次离开了家乡,诗中表达了他思念亲人的深情.
　　诗以直抒思乡之情起笔.“独在异乡”,暗写了孤独寂寞的环境,对于初次离家的少年来说,对这种环境特别敏感.“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受.用“独”和两个“异”字组在一句诗里,大大加深了主观感受的程度.第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展,说明平常已有思亲之苦,而到节日,这思念就愈加转深和增强了.“倍”字用得极妙,是联系上下两句情绪之间的关键.这两句构成全诗的一个层次,是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的.
　　清人沈德潜以为诗的后两句“即陟岵诗意”(《唐诗别裁集》卷十九).的确,二者在表现方法上颇有相似之处.《诗经·魏风·陟岵》末章有云：“陟彼高冈,瞻彼兄兮.兄日嗟予弟行役,夙夜必偕”.梦想亲人,转而拟托亲人也想念自己.王维诗中也用了这种表现方法,以“遥知”使诗意的发展来个急转,转到从亲人的角度来加深表现两地相念之情.“遥知”以下全是想象,揣想这重阳佳节到来之时,亲人们定同往年一样登高饮酒.这紧扣了诗题,也点明了第二句提到的“佳节”的具体所指了.作者料定,当亲人团聚一起欢度重阳节而“遍插茱萸”之时,会记起他这客处异乡的游子的.结句将全诗的情感推向高潮,未再直言思亲,而其情自见,给人留下想象的余地.
　　王维的诗,有字句不苟、浑然天成、音调谐美的特点,这已在他的这篇少作中略露端倪了.宋人朱熹说：“古人诗中有句,今人诗更无句,只是一直说去.这般诗一日做百首也得”(《朱子语类辑略》卷八).他鄙薄宋诗的意见固然偏颇,但所赞赏“古人诗中有句”还是有道理的.所谓诗中有句,是合观全诗自为一体,而其中的佳句又独具意义,可以单独流传.王维这首小诗就属诗中有句,它的前两句在人们的传诵中,成了人们思亲情感的普遍概括.所以,每当人们在节日思亲时,便很自然吟诵这两句诗了.
　　注释
　　[1]登高：传说晋人桓景从仙人费长房学道,长房对他说：“九月九日,汝家当有灾厄,宜急去,令家人各作绛囊,盛茱萸以系臂,登高饮菊花酒,此祸可消”.桓景依言登高,果然避免了灾祸.后遂以九日登高为习俗.
　　[2]茱萸(yu予)：一名越椒,又称吴萸,芳香植物.古人以九月九日为上九,又叫重阳节.这时茱萸之实气味香浓,色赤似椒子,相传折来插在头上可以避秽恶之气和抵御寒冷