简洁的回答达芬奇的《最后的晚餐》反映的宗教故事?

简洁的回答达芬奇的《最后的晚餐》反映的宗教故事?
简洁的回答达芬奇的《最后的晚餐》反映的宗教故事?

简洁的回答达芬奇的《最后的晚餐》反映的宗教故事?
《最后的晚餐》是基督教传说中最重要的故事,几乎被所有宗教画家描绘过.但在达芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前,所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分隔开,画在餐桌的对面,处在孤立被审判的位置上.这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现,从形象上难以区别善恶.由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究,能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来.
画家选择的瞬间情节是耶稣得知自己已被弟子犹大出卖,差弟子彼得通知在愈越节的晚上与众弟子聚餐,目的并非吃饭,而是当众揭露叛徒.当耶稣入座后即席说了一句：“你们中间有一个人出卖了我.”说完此话,引起在座的众弟子一阵骚动,每个人对这句话都作出了符合自己个性的反映：有的向老师表白自己的忠诚；有的大感不惑要求追查是谁；有的向长者询问,整个场面陷于不安之中.过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动,唯芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察,获得不同的个性形象,于是在画中塑造了各不相同的人物形象,观赏者可以从自己的生活经验出发,对画中人作出不同的心理分析.
画家描绘的弟子们的心理和情态,在现实生活中都可以找到相似的模特儿,可是叛变者的形象是很难画的.达芬奇为塑造犹大的形象已停笔几天,他常站在画前沉思.当时请芬奇作画是按时付酬金的,后几天不动笔使院长十分恼火,并打算扣芬奇的工资.院长将想法通过总管告诉芬奇,芬奇说了停笔的原因.总管虽能理解,但扣工资非他本意,而是承院长旨意.这时芬奇转首看看院长,立即表示可以很快完成犹大的形象,如果实在找不到犹大的模特儿,就把院长的头像画成犹大,总管会意地笑了.后来米兰大公来看芬奇已完成的画,一见坐在犹大位置上的是院长,他笑了,并说：我也收到修士们的指控,说他克扣修士们的薪金,他和犹大是一个样的,就让他永远地坐在这里吧.大公对芬奇说：“他对你不公平,你巧妙地报复了他.”芬奇之所以用院长作模特儿,并非完全是出于个人的报复,而是发现院长和犹大都很贪婪金钱,他们在本质上是一致的.所以犹大是作为贪财、叛卖、邪恶的典型而进入芬奇的作品的.
这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面,严整、均衡,而富于变化,无论从构思的完美、情节的紧凑,人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表.它也是人类最优秀的绘画作品之一,由于它的问世而使达芬奇名扬世界.
创作历史
1463年－由建筑师索拉里兄弟修建圣玛利亚感恩修道院Santa Maria delle Grazie.
1470年代－公爵卢多维科·斯福尔札,扩建修道院.公爵找来了当时28岁的画家达芬奇与另一位米兰建筑师布拉曼特一同设计,建筑师布拉曼特将修道院后部的半圆顶穹窿改为挑高的圣坛.此外也增建了方形回廊、餐厅等.
1495年-1497年－在有公爵庐多维科王徽装饰的主窗下.达芬奇选择了大厅北墙绘制他打稿已久的油画“最后的晚餐”,就连颜料也是他自己的发明,是一种油彩与蛋彩的混合颜料.而非中世纪时期广被运用的湿壁画颜料.此颜料因混合了有机物,据知是鸡蛋与牛奶,而且达芬奇涂的很薄,导致“最后的晚餐”在五十年后就因湿气而开始严重剥落,修道院费尽心力修补此画多次.
1652年－修道院在墙上开了一道小门,因此将画中耶稣与三个门徒的脚给截去了.
1796年－拿破仑占领米兰,修道院被军方占用,据记载该大厅被用来当做马房.
1943年－二次大战期间,米兰遭受剧烈的轰炸,所幸修道院并没有被完全摧毁,为保护画作,军方与人民以沙包、钢架、木板将整面墙做了严密的保护,战后修复了顷倒的其他屋体之后,才重新公开此画.今日去参观此画,仍可看到当时的照片纪录.
1982年－意大利成立修复小组,并在奥利外提公司的资助下,开始用科学仪器辅助清洗并修补“最后的晚餐”,主持修复计划的是米兰的一位艺术史女教授比宁·布拉姆比拉（Pinin Brambilla Barcilon）.此举虽满足世人长久以来的愿望,但也引起艺术界的一些争议,因此修复过程相当久,直到1999年3月才重新公开展示此画.
2000年－“最后的晚餐”并没有停止修补,而外界的争议却越来越大,有些评论家认为此画被清洗的太过明亮,而艺术史家和宗教学家则在修复过的画中发现了许多与众不同的线索.
争议：
2003年3月18日－美国作家丹·布朗（en:Dan Brown）出版小说：达芬奇密码（en:The Da Vinci Code）,书中指出此画中耶稣右手边的门徒约翰,其实是位女人,是抹大拉的玛利亚,因此引起了相当大的争议,至今仍无结论.注意画中有一只握着匕首的手,令人着迷的是这只手似乎不属于画中任何一人.
画作内容：
高4.6米,宽8.8米,画面利用透视原理,使观众感觉房间随画面作了自然延伸.为了构图使徒做得比正常就餐的距离更近,并且分成四组,在耶稣周围形成波浪状的层次.越靠近耶稣的门徒越显得激动.耶稣坐在正中间,他摊开双手镇定自若,和周围紧张的门徒形成鲜明的对比.耶稣背后的门外是祥和的外景,明亮的天空在他头上仿佛一道光环.他的双眼注视画外,仿佛看穿了世间的一切炎凉