法国17-18世纪丝绸纹样

法国17-18世纪丝绸纹样
法国17-18世纪丝绸纹样

法国17-18世纪丝绸纹样
17-18世纪,随着东方航线上的海外贸易 日益繁忙,大量中国的生活奢侈品运往欧洲各国,这其中又以茶叶、丝绸和瓷器为大宗.如果说茶叶的改变了欧洲人日常生活的某种方式,使喝茶习俗在各国兴起话,那么温润的青花瓷和飘逸的丝绸,因其充满异国情调的图案,更给他们带来了关于中华帝国的想想的联想.再加上入华传教士书信中透露的信息,一股对中国奢侈品的狂热爱好便在17-18世纪的欧洲盛行!给当时的社会生活的方方面面带来了很多影响.装饰艺术中的“中国风”就是在这样的背景下产生的.
“中国风”法语称为“chinoi-serie”,作为一种艺术装饰风格,它首先出现在17世纪,但在18世纪,尤其是法国路易十五宫廷的提倡获得了突出的发展,被迅速传播和流行.然而,值得注意的是,“中国风”与其真正的中国原产物品上的装饰风格不同,他不是对中国装饰风格的直接模仿么认识以中国这一遥远而神秘的国度为灵感来源,选择一些中国事物,比如：人物、背景或者物品等等作为设计素材,经过他们自己丰富的联想,再与他们自己的传统文化想结合,加以创造,产生一种典雅、华丽、充满异国风情的装饰风格.很多装饰史家都认为,当时的法国宫廷及欧洲的很多地方流行的“罗可可”装饰风格.其中就是“中国风”在外国装饰中的体现.
另外值得注意的是,17-18世纪与欧洲进行海上贸易的,除了中国还有印度、日本等.因此“中国风”的装饰风格也不是单一的,它起源于中国装饰纹样,同时也汲取了欧洲本身的巴洛克、洛可可艺术等不同文化来源的装饰.设计师们凭借自己的想象,把不同的元素糅合在一起,产生一种具有东方情调的欧洲设计.
“中国风”在欧洲东风流行开始于17世纪早期,到18世纪前期由于洛可可的兴起而进入到全盛时期,18世纪晚期随着新古典主义的兴起,装饰艺术中的“中国风”渐渐消退,到了19世纪的时候,就已日本风格的影响为主了.
隋唐五代时期除政府官员按制度穿用规定花色的官服之外,一般生活服装流行图案花
式丰富多彩.概括起来,大体有如下各大类：
（一）联珠团窠纹
　　纹样基本骨骼为平排连续的圆形组成作用性骨骼,圆周饰联珠作边饰,圆心饰鸟或兽
纹,圆外的空间饰四向放射的宝相纹.这种形式受波斯萨珊王朝（公元226年至640年）的
影响.也可能是当时出口贸易适销的花样.盛行于北朝至唐代中期.
　　（二）宝相花纹
　　由盛开的花朵,花的瓣片,含苞欲放的花,花的蓓蕾和叶子等自然素材,按放射对称
的规律重新组合而成的装饰花纹.灵感来自金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美.
　　（三）瑞锦纹
　　由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态,寓"瑞雪兆丰年"的吉祥含义.
　　（四）散点式小簇花、小朵花
　　取花叶的自然形做成对称形小簇花,作散点排立.流行于盛唐.
　　（五）穿枝花
　　以波状线结构为基础,将花、花苞、枝叶、藤蔓组合成富丽缠绵的装饰纹样.流行于
唐、宋、明、清.也称唐草纹.
　　（六）鸟衔花草纹
　　多为鸾凤、孔雀、大雁、鹦鹉等禽鸟嘴中含着瑞草、璎珞、同心百结、花枝等,有的
作飞翔式,有的作栖立式.
　　（七）狩猎纹
　　作自由散列式或联珠团窠式.
　　（八）几何纹
　　有龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等形式.隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出
,地部疏朗,常用对称构图,色彩鲜丽明快.至五代纹样渐趋写实细腻,如孟蜀时成都蜀
锦有长安竹、天下乐、雕团、宜男、宝界地、方胜、狮团、象眼、八搭韵、铁梗襄荷等,
这些花式名称,宋代继续流行,并对明清时期织锦产生了深刻的影响.
而17-18世纪的法国,却有着不同的设计风格.突出表现在：精致、
繁缛：洛可可风格影响下的他们都醉心于盘桓绕旋的藤蔓纹样,对处于动态流转中的风格特征情有独钟.多米诺骨牌样式在这一时期里出现在装饰中就恰当地说明了这一流向.
18世纪的法国在室内艺术方面达到了无以复加的奢华.除了精工制造和繁复装饰之外,材质的贵重也是不可忽略的.
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中国古代服饰文化璀璨华美，丰富多彩。我们的祖先在与猿猴相揖别以后，披着兽皮本书按历史顺序，以丝绸品种和纹样的演变为主线，系统地考证与阐述我国丝绸