有没有什么关于科技发展的歌曲,还有小故事,小品?

有没有什么关于科技发展的歌曲,还有小故事,小品?
有没有什么关于科技发展的歌曲,还有小故事,小品?

有没有什么关于科技发展的歌曲,还有小故事,小品?
小故事：
今天,我们进行了一场关于科技发展,利大于弊还是弊大于利的辩论会,我个人的观点还是弊大于利的,为什么呢!
因为科技发展确实给我们的生活带来了不少便利,但与此同时,它们也使人类的基本能力逐渐丧失.有了电脑,人们不再用人脑去思考一些东西,因为只要利用电脑就能办到；了汽车,人们不再习惯走路散步,取而代之的是开车兜风；有了洗碗机,人们不再用手去洗碗,也许有一天人类会忘记怎样洗碗.科技的发展,让人欢喜让人忧.喜的是它给我们的生活提供了最大的便利,忧的是它终有一天会让电脑代替人脑,机器代替双手,到时主宰这个世界的不再是我们自以为聪明的人类,而是那些人类发明的机器!所以,我认为：科技的发展会抑制人的全面发展 .支持弊大.
但正方的辩手更是厉害,绵绵不休的说了一大堆,看来他们都是有备而来呀!经过了一回合的竞争,对方马上就说了一段极其说服力的段子：科技发展是强国之路,科技发展是中华民族进步的第一动力,没有科学,我们哪来的今天的幸福生活?没有科技,我们哪来的舒适的物质生活与精神享受?没有科技的进步,我们哪能吃到杂交二号?我们哪能穿上全棉衣服,我们哪能住进高楼大厦?
我们想想,好像也是有道理的!正当他们得意洋洋的时候,老师一掌拍在黑板上,说：辩论会结束,我宣布,这场辩论会反方获胜!瞬间,反方辩手起立、拍掌,然后大声叫好,正方都显示出了疑惑的.
歌曲：
音乐是人类文明中非常重要的一种艺术形式.就像其他艺术,如绘画、雕刻、建筑等等一样,而音乐的创作是对各种音乐素材的操控和组织,而这种素材就是声音.不过很显然,并不是一切的声音都是音乐.只有那些被艺术地组织起来的声音才能够成为音乐.首先,通过艺术的手段,将声音组织成为音乐；如节奏、旋律、节拍、和声、调、音色、强弱这七大元素可以说是音乐的构成性元素.其次,将人们的现实生活、思想感情等,用音乐的艺术形象来表现和表达.而在操控与组织各种声音的过程中,不能避免要与技术拉上关系：无论制造声音的过程──诱发空气震动产生声音；还是声音的组织方法（作曲）,以及如何传播声音,当中都有技术的痕迹.可以说音乐本身就是技术的产物.在现代科技发展如此迅捷的背景下,音乐也不可避免的受到了科技发展的冲击,因此本文结合现代科技的特点针对音乐所受到的影响谈一些粗浅的看法.
　　一、科技对音乐欣赏模式的影响
　　在现代科技的发展下,与技术有如此密切关连的音乐自是受到不少冲击,当中最先为音乐带来影响的要数录音技术.磁带和Compact Disk（俗称CD）,这两个重大发明,是音乐产业腾飞的标志性事件.在录音技术出现后,音乐可以任凭欣赏者的喜好而在不同时候不同地方随时聆听,就像一幅画.次数基本上不限（录音硬件可能会有耗损）.音乐的发生时间地点与音乐的聆听地点由此可以截然分开,这是让音乐欣赏模式以至音乐这个概念本身都出现了前所未有的转变.从此时开始科技的进步就一直冲击着音乐.
　　除了带来音乐演出的影音纪录之外,音乐录像（MTV）这种将影象与音乐配合的新的艺术形态也随之出现.人造卫星的传送技术将不同地域的人们欣赏音乐的距离继续缩小,使不同地域的人可以实时分享同一件音乐事件.所有的一切,都是科技在改变着音乐欣赏模式的性质和内容,使得人们对音乐这种时间与空间的艺术不断重新划界,同时对于作曲家、演奏者、听众等音乐的参与者的身份界定,也是不断地因科技发展而重构.
　　二、科技对音乐创作形式的影响
　　以往的作曲家构思创作,其形式无外乎依据乐队或人声,而随着现代科技的发展,作曲家的创作也开始挖掘各种新的可能.他们充分运用现代音乐科技与手段来表现丰富的乐思与深刻的内容.例如现代音乐家约翰·凯奇的作品,上世纪五十年代末,凯奇有关音乐表演的不确定性概念多少已经成形,他让我们看到对磁带的简单操纵如何在熟悉的声音中发掘出过去闻所未闻的层次.
　　还有我国新一代作曲家、指挥家谭盾创作的一系列作品如“音乐地图”、“纸乐水乐”等,单纯用传统的乐队和人声已不能表现出作曲家极其丰富深邃的音乐内涵.可以说,谭盾的作品是以古典的形式,以民间音乐为素材,借助科技的手段以现代大型多媒体创生出来的全新音乐作品.作品通过科技与传统的融合寻找一种新的对位观念,即独奏与录像、独奏与乐队、乐队与录像、文字与声音及多轨声像之间的竞奏来表现一种立体的、多层次的、跨越时空的全景式的音乐.
　　三、科技对音乐表演形式的影响
　　信息科技是二十世纪末、二十一世纪初发展最快也对社会的影响最大的一种科技.时间和空间是音乐之中最容易也是最受科技影响的的要素.当科技不断重新划定时间与空间对音乐的意义时,一个新的领域──网络空间出现了.网络空间作为新的传播媒体与电视及广播有一定的相似性,但更加先进的特点则是电视和广播所不具备的.例如通过网络参与的欣赏者可以与表演者互动,而且网络广播可以更有效及方便安排回放,使错过实时同步欣赏的聆听者可以自主安排时间而欣赏.例如新加坡女歌手孙燕姿2002年6月8日晚上8时举行的在线演唱会,历时1小时的演唱会具备了网络广播的一般特色,全世界的歌迷付入场费后就可于演出之时登录指定网页收看节目.但演唱会结束后仍然可以不限次数随时以各种形式重温.有趣的是,孙燕姿在线演唱会的官方新闻稿对孙燕姿演出的真实地点只字未提,尽管演唱会也有一些现场观众,但似乎参与的只是一些特别邀请的歌迷（如官方歌迷会成员等）,组委会似乎有意把这场演唱会打造成一个在网络空间发生的事件而刻意淡化了其在真实空间的背景.
　　网络的出现对于表演者的影响另一种意义在于表演者在网络空间的合作与互动.不同地方的表演者,借助信息科技的力量在网络空间之中合作演出,对表演者的空间可以说做出了重大突破.例如日本作曲家坂本龙一1999年写作的歌剧《LIVE》.这部歌剧于东京及大坂上演,在日本演出歌剧的主要部分时,法兰克福有一组舞蹈员一同演出,而两地的演出就会通过纽约的技术中心处理并传送回日本的演出场地,并在大屏幕上放映.此外,通过互联网观赏演出的欣赏者也可以利用特定软件对演出作出反应例如鼓掌等.坂本龙一这部歌剧,明显是利用网络空间对音乐所作能施加的影响作为音乐创作以及演出的一部分.
　　结语
　　科技发展一日千里,尤其以信息科技对日常生活的影响为最.从录音技术、对音乐──这种人类文明最重要也是最普及的艺术──带来的冲击,可以看到科技对人的影响是形影不离的.当我们看到网络空间与音乐衍生出网络音乐这种新兴的音乐形式时,作曲家与艺术家们其实仍在试探现代科技与艺术结合的不同可能性,最终,这将成为艺术家与科技学者的合作,使音乐这种诞生了千百年的艺术形式进入一个崭新的时代,带给人们崭新的艺术享受.艺术家创作和表演的过程其实就是一个人类与科技共同进步的过程.只有接受技术与科技与人的共生关系,文化的发展才能得以平衡.在信息技术时代飞速发展的今天,音乐无论欣赏还是创作模式都在不断的变化,音乐与科技的沟通是必然之路,让二者在相互融合相互补充中放射出更加灿烂的光芒. （文·孟雁翎）
小品：唐僧四人坐飞机去旅游,途中飞机失事,可是降落伞只有三把．
于是,唐僧说了,大家来答题,答不出来的跳下去．
唐僧：悟空,天上有几个太阳呀?
悟空：一个．
唐僧：好,给你一把．
唐僧：沙僧,天上有几个月亮啊?
沙僧：一个．
唐僧：好,也给你一把．
一旁的八戒好开心,这么简单的问题．
唐僧：八戒,　天上有几颗星星啊?
．
八戒跳了下去．
没过多久,他们四人又坐飞机去旅游了．途中又失事,降落伞还是只有三把．
他们又继续回答问题．
唐僧：悟空,中华人民共和国什么时候成立呀?
悟空：1949年．
唐僧：好．给你一把．
唐僧：沙僧,改革开放战争,死了多少人啊?
沙僧：250万人．
唐僧：好,也给你一把．
唐僧：八戒,那250万人的名字是什么呀?
...八戒又只好跳了下去．
第三次,他们四人又坐飞机去旅游了,途中又出事故了．
这时候,八戒说到：师傅,你不用问了,我自己跳．
然后就纵身一跳．
唐僧合手：阿弥陀佛,这次降落伞有四把