再别康桥 赏析用油油的．招摇写青荇的妙用

再别康桥 赏析用油油的．招摇写青荇的妙用
再别康桥 赏析用油油的．招摇写青荇的妙用

再别康桥 赏析用油油的．招摇写青荇的妙用
1、 诗人把“康桥”视为“难得的知己”,“生命的泉源”,精神依恋之故乡”,《再别康桥》选取康桥有代表性的景色构成意象来表达他对母校的热爱和依恋.
　　一是“金柳”,河畔的柳树,被夕阳染成金色,像盛妆的新娘,艳影倒映在剑河的波光中,也荡漾在诗人的心头.
　　二是绿油油的“青荇”,在康河清澈的柔波中,似在向诗人招手,诗人也甘做一条这样的水草.
　　三是“清泉”,在榆荫下像是天上的彩虹,沉淀着彩虹似的梦.
　　四是：“长篙”,撑着满载星辉的小船,向青草更青处漫溯,去寻梦,去放歌
　　.
　　2、意境美：
　　“但我不能放歌”,多情自古伤离别,“悄悄是别离的笙箫”.从夕阳西下,到满船星辉,诗人在康河已留连多时,但终有一别,还是轻轻的来,轻轻的走,悄悄的来,悄悄走吧,连夏是虫也为我沉默,免得离人更伤感.挥一挥衣袖,悄悄地再别康桥.
　　诗第1节,三次用“轻轻”,后两节,三次用“悄悄”,更加渲染了不忍离别而又不得不别的气氛,产生了轻柔飘逸之美.
　　3、《再别康桥》结构美：
　　全诗7节,每节4行,每行6至8个字,双行首字都低一格,诗句均齐中又有变化.
　　4、音乐美：
　　节奏每句多为三拍.用韵细密精巧,产生了和谐回环之美.
　　全诗的韵,是双线交织或勾连的.节内双行各自都押韵,基本上每节换一韵.
　　单行则比较灵活,有的在节内押韵,如第6节单行的“放歌”同“沉默”,与双行的“笙”同“康桥”交错编排；有的节与节之间前后勾连,如第1节的“招手”,与第2节的“金柳”,第2节的“艳影”与第3节的“青荇”.
　　双行与单行之间有时也前后承接相联,如第4节末行的“梦”与第5节的开头的“寻梦”,第5节末行与第6节首行的“放歌”,第6节两个“沉默”的顶真,第1节与第7节首尾的反复和照应,都构成了音乐的美感
　　注：写于1928年11月6日,初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号,署名徐志摩.
　　康桥,即英国著名的剑桥大学所在地.1920年10月—1922年8月,诗人曾游学于此. 康桥时期是徐志摩一生的转折点.诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前,他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味.
　　正是康河的水,开启了诗人的性灵, 唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命.因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的.”吸烟与文化》） 1928年,诗人故地重游.11月6日,在归途的南中国海上,他吟成了这首传世之作.
　　这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上,后收入《猛虎集》.可
　　以说,“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的
　　一篇.
　　第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁.连用三个“轻轻的”,使我们仿佛感受
　　到诗人踮着足尖,象一股清风一样来了,又悄无声息地荡去；而那至深的情丝,竟在招
　　手之间,幻成了“西天的云彩.”第2节至第6节,描写诗人在康河里泛舟寻梦.披着夕
　　照的金柳,软泥上的青荇,树荫下的水潭,一一映入眼底.两个暗喻用得颇为精到：第
　　一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”,使无生命的景语,化作有生命
　　的活物,温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟变了
　　“彩虹似的梦”.正是在意乱情迷之间,诗人如庄周梦蝶,物我两志,直觉得“波光里
　　的艳影／在我的心头荡漾”,并甘心在康河的柔波里,做一条招摇的水草.这种主客观
　　合一的佳构既是妙手偶得,也是千锤百炼之功；第5、6节,诗人翻出了一层新的意境.
　　借用“梦／寻梦”,“满载一船星辉,／在星辉斑斓里放歌”,“放歌,／但我不能放
　　歌”,“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句,将全诗推向高潮,正如康河
　　之水,一波三折!而他在青草更青处,星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就,此时的沉
　　默而无言,又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应.潇洒地来,
　　又潇洒地走.挥一挥衣袖,抖落的是什么?已毋须赘言.既然在康桥涅盘过一次,又何
　　必带走一片云彩呢?全诗一气呵成,荡气回肠,是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述.
　　胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’,这里面只有三个大字：一个是爱,一
　　个是自由,一个是美.他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里,这是他的‘单
　　纯信仰’.他的一生的历史,只是他追求这个单纯信仰的实现的历史.”（《追悼徐志
　　摩》）果真如此,那么诗人在康河边的徘徊,不正是这种追寻的一个缩影吗?
　　徐志摩是主张艺术的诗的.他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张,而
　　尤重音乐美.他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal
　　rhythm）的道理,我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚,情绪怎样热烈,
　　你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化）,才能取得诗的认识,……”（《诗刊放假》
　　）.反观这首《再别康桥》：全诗共七节,每节四行,每行两顿或三顿,不拘一格而又
　　法度严谨,韵式上严守二、四押韵,抑扬顿挫,朗朗上口.这优美的节奏象涟漪般荡漾
　　开来,既是虔诚的学子寻梦的跫音,又契合着诗人感情的潮起潮落,有一种独特的审美
　　快感.七节诗错落有致地排列,韵律在其中徐行缓步地铺展,颇有些“长袍白面,郊寒
　　岛瘦”的诗人气度.可以说,正体现了徐志摩的诗美主张.