重金属和哥特金属有什么区别,牛逼的代表有谁

重金属和哥特金属有什么区别,牛逼的代表有谁
重金属和哥特金属有什么区别,牛逼的代表有谁

重金属和哥特金属有什么区别,牛逼的代表有谁
吉他,作为这种音乐的主要元素,在演奏时比通常响一点,更具复仇感.贝司的位量也前移了,就像“谁人”(WHO,THE)乐队的约翰·恩特威斯尔(John Entwistle)在演奏《我的年代：魔术汽车》(My Generation: Magic BMs)一样.以前,只有在爵士乐中贝司被当做主要乐器,但现在它已变得和演唱一样重要.与普通流行音乐相比,鼓打得更重更快,这对听众造成一种冲击.最后是歌手——他让听众体验到死亡、性、毒品或酒精和其他新生事物冲击的情绪和感觉,并使那些在流行音乐中出现过的主题显得更真实可信,可能更骇人.
这种音乐形式可能起源于英格兰的“黑色安息日”(BLACK SABBATH),其名字就够邪恶,它立刻显示了音乐可能成为的形象：黑暗、神秘、粗俗、反叛.由于缺乏对未知的恐惧,这种音乐的娱乐性得到了认可.该乐队同名专辑于1970年出版,充分表现了上述形象,被很多人称为暴虐的乐队.“黑色安息日”并不介意别人的想法,弹出了人人都愿意听的和弦.他们的歌曲常常表现对未知的发现,对很多青少年来说颇具吸引力,使人轻易联想到乐队努力寻找真正的自我.其音乐有力、响亮,也很重,它就是重金属.从此这种音乐经历了许多变迁,对那些无法理解它的人,它变成了许多麻烦.
70年代中后期,当朋克大行其道时(此时迪斯科也如日中天),大西洋两岸的许多人看到别人在聚光灯下出风头,开始厌烦在地窖里演奏.在英格兰,当时有太多的乐队等待被发掘,其中的一部分在美国受到注视.这即是所谓的“不列颠重金属新浪潮”(New Wave of British Heavy Metal,简称NWOBHM).大洋彼岸的美国,听“齐柏林飞船”(LED ZEPPELIN)“空中铁匠”(AEROSMITH)、“深紫”(DEEP PURPLE)和“是”(YES)乐队长大的新一代音乐家开始组建自己的乐队,这样这种形式成为主流.不仅在英美,澳大利亚和德国都有一流的重金属乐队.
英格兰的年轻人对他们所听到的更感焦虑,他们选择了把音乐做得更黑暗、更快,第一个这样做的乐队是“摩托党”.随后具有冒险精神的美国青少年发现与其进口那些他们喜欢的“不列颠重金属新浪潮”的唱片,还不如模仿他们所听到的,效法他们的演奏风格.其中一些乐队借鉴了朋克摇滚的风格,创造出一种更响、更硬、更快的金属乐,被称为“鞭笞金属”(thrash—metal),这种形式成型于1982年.一些乐队把节奏作为最关键的元素,一个来自南加利福尼亚州的年轻音乐家杰夫·达尔(Jeff Dahl)被认为是第一个用“速度金属”(speed-metal)词组的人.“鞭笞金属”和“速度金属”本质上是一致的,只是前者速度略慢,更强调吉他演奏.
从此,一切都疯狂了.那些歌颂世界末日的乐队叫“死亡金属”(death-metal)乐队；那些讲述地狱和恶魔的被冠以“黑色金属”.不久一些年轻的英国乐队开始尝试“碾核金属”(Grindcore),这是一种超级快速的音乐,歌词莫名其妙,重得无与伦比.同时也有很多重金属乐队,固守其根源,与那些千变万化的乐队一样有力而大胆.喧嚣、令人厌恶、意味深长、威力无穷、粗俗下流、快速、更快、具有毁灭性、革新性、才华横溢、一种生活方式：这就是重金属.
哥特音乐（Gothic）这个特定的字汇,早先指涉的是西欧的日耳曼部族.时常误解它的审美学和混淆这个术语,哥特是80年代前中期主要存在的前朋克一个分支.它以形成于地下摇滚的最黑暗和阴沉的特点很大程度上应受此荣誉,尽管今天它的荣誉更多的来自于乐队戏剧化的服装和它的追随者.音质上,哥特采取了阴冷的合成器效果,加工了前朋克的吉他声音使它们建造一种不祥之兆,悲伤的感觉,通常是很壮观的音响背景.在早期,它的歌词常常是自省和激烈的针对个人的,但是它诗歌般的敏感性很快导致品位转变到浪漫文学,病态,宗教思想和超自然神秘主义上.
哥特通常不是严格意义上受欢迎的风格,被给予了一种华丽诗意的倾向,无情悲哀的挽歌和无止境的戏剧化.然而,它产生了投入的,仍旧兴旺的亚文化,使它的美学概念在最初音乐全盛期过了很久后一直存在着.哥特的教父是英国前朋克乐手Joy Division, 他的阴冷,偏僻,强迫性的自省音乐和歌词为哥特最初的结构打下了基础.但是对于所有的意向和目的来说,真正赋予哥特生命的是”Bela Lugosis Dead”,来自1979年Bauhaus的首张专辑.像the Cure 和Siouxsie & the Banshees这样阴冷的前朋克乐队已经在同一时期具备了完美的哥特风格,并且他们的重型音乐,恐吓的装容和黑色的服装成为了歌迷崇拜的一个重要的组成部分.当哥特的声望在某一片被青少年疏离的敏感区（最初是在英国,那儿是大部分哥特乐队起源的地方,其次是美国）蔓延开来时,它的意识风尚变得越来越古怪,并且最初的音色稍微有些发展了.
The Cure,Siouxsie & the Banshees和the Mission UK和成了更多流行和另类的成分在他们的音乐中,当the Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim和美国的乐队Christian Death使用沉重的,不时受金属感化的手法.在80年代末,最初的哥特运动已经不复存在了,但是这种音乐变异成了新的形式并继续影响很多黑暗金属流派.在90年代期间,哥特音乐开始通过工业音乐来cross-pollinate,产生同时吸引两边的混合物,同暗潮流派（他们也同样将80s合成器与梦幻流行合在一起）一样.90年代后半期,还可以看见哥特的影响力突然出现在重金属中；一个新的改革黑暗金属乐队的种类模仿了很多哥特的音色和风格,当一些另类金属乐队也从沿袭了哥特的视觉效果（包括Marilyn Manson, 他们不顾很多关于不属于哥特风格的反面评论）.
早期原形歌特乐队：
Bauhaus(包豪斯)、Christian Death(基督之死)、Southern Death Cult(南方死亡崇拜,后改名为The Cult)、Joy Division (快乐分裂,但他们的外貌看起来并不太歌特)、Sisters of Mercy(仁慈姐妹)、Siouxsie and the Banshees(苏克西与妖精)；
准原形歌特乐队：
The Fields of The Nephilim (比之上面的乐队资格稍嫩了点,但比新乐队又太老了)、The Mission(UK)(他们早期的作品被传媒认为很歌特)、Sex Gang Children；
柔和歌特乐队：
Dead Can Dance(死亡之舞)、Xmal Deutschland、Danielle Dax；
金属/工业歌特乐队：
Creaming Jesus (金属倾向的一支乐队)、James Rays Gangwar (依靠采样器的一支乐队)(很多歌特族很喜欢听Ministry,但Ministry却不是真正的歌特乐队）；
实验/民谣化/神秘(Occult)歌特乐队：
Current 93、Death In June、Sol Invictus；
新歌特乐队：