帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分 我今晚上要

来源:学生作业帮助网 编辑:六六作业网 时间:2024/11/26 23:00:11
帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分我今晚上要帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分我今晚上要帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分我今晚上要1“窈窕淑女,君子好逑.”这千古传诵的佳句,让我第一次认识《诗经》.

帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分 我今晚上要
帮我写篇诗经读后感
写完了给你补充分 我今晚上要

帮我写篇诗经读后感写完了给你补充分 我今晚上要
1 “窈窕淑女,君子好逑.”这千古传诵的佳句,让我第一次认识《诗经》.阅读之后,不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引,爱不释手.
“一日不见,如三秋兮.”是恋爱中人的典型心态;“执子之手,与子偕老.”这是一位厌战思妻士兵的内心独白.“岂不怀归,是用作歌,将母来谂.”是征人对父母深深的思念;“谁谓河广,一苇杭之.”是身在卫国的宋国人的思乡之作;“所谓伊人,在水一方.”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求.
“淡彼两髦,实维我仪,之死矢靡它.”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心;“虽速我狱,亦不女从.”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复.
“勿剪勿拜,召伯所说.”是人民爱屋及乌,对有德政的召伯的遗迹的珍重;“民之罔极,职凉善背.”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患.“硕鼠硕鼠,无食我黍.”是人民不堪剥削压榨,忍无可忍,幻想投奔“乐土”的诗.
睿智、沉静,是诗人的性格,含蓄,朴素而又精致,是诗的语言,诗人用诗的形式,抒写的却是他们并不平静的心灵.对爱的自主追求,对自由的渴望,对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈,如此的真切;每一颗心都是如此的善良,如此的虔诚.
阅读《诗经》,我看不到古时人们的闭塞,愚昧与保守,我看到的尽是爱,智慧,自然,希望与阳光.一切美好的词汇,美好的事物,美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐,那么执著,那么崇高,那么圣洁,每一首诗都是一首动听的歌,每一首诗都是一个真实的故事,每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟;当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天,真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物,而是那些经久不灭的人的故事.一首首清新而高雅的诗,讲述着一个个动人的故事.我仿佛被带到了遥远的国度,历史又重新展现在我的眼前:恍恍惚惚,若隐若现,神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音,隐隐约约,断断续续,仿佛要告诉我什么……也许是历史,也许是故事,也许是未来,也许是别的什么.
?爱,自由,正义,是《诗经》永恒的主题,这也是生命永恒的主题.闭上眼睛,用心静静地聆听,你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤.
2中国是一个诗的国度.诗是中国文学的正宗,读诗和写诗是历代许多中国人的一种生活方式.在先秦至五代的漫长历史时期里,中国的诗歌创作一直没有间断,涌现了为数众多的杰出的作家和光辉灿烂的优秀作品,不少诗人及其作品在世界范围内产生过很大的影响.
传统诗歌,博大精深,雄健典丽,宛如一部色彩斑斓的画卷,以不惊风雨泣鬼神的宏伟乐章.在漫长的历程中,涌现出许多大诗人,他是耸立于东方的一个又一个诗歌的泰山.放眼世界文坛,中国的传统诗歌是独特的,是无与伦比的.
睿智、沉静,是诗人的性格,含蓄,朴素而又精致,是诗的语言,诗人用诗的形式,抒写的却是他们并不平静的心灵.对爱的自主追求,对自由的渴望,对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈,如此的真切;每一颗心都是如此的善良,如此的虔诚.
读经时,讲求语速、语调:要求语速不急不徐,语调抑扬顿挫.现在一般人一切都讲求快速,有的人听到读经读得这么慢,就提不起精神,其实读经就是让我们的心能静下来.一个人能定得下来,才有能力思考,面对问题,才不至于慌张、忙乱.心定功夫的培养,就是由平素来训练的.训练的最好方法莫过于读经.读经既简便易行又不用花钱,每一个家长在家里就可以辅导孩子培养这种心定的功夫,也就是现代常说的训练沉稳、从容的心理素质.
阅读《诗经》,我看不到古时人们的闭塞,愚昧与保守,我看到的尽是爱,智慧,自然,希望与阳光.一切美好的词汇,美好的事物,美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐,那么执著,那么崇高,那么圣洁,每一首诗都是一首动听的歌,每一首诗都是一个真实的故事,每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.
纵观历史,我们可以发现,社会安定的维系都有赖于这些圣贤遗留下来的智能和经验.我们开展诵读活动的目的不仅仅是让学生记住名篇佳作,更重要的是寻根,寻民族精神之根,寻现代文明之根.在诵读古诗文中弘扬优秀的民族传统文化,加厚学生的人文底蕴.
3
诗文欣赏说《诗经•关雎》
近年赏析之风颇为流行,但我认为这类文章并不好作.尤其是讲《诗三百篇》中的作品,首先须通训诂,其次还要明诗旨.因为风、雅、颂距今已远,其可赏析处往往即在字、词的训诂之中.加以旧时奉三百篇为经典,古人说诗每多附会;不明诗旨便如皓天白日为云霾笼罩,必须拨云见日,始能领会诗情.这里姑以《关雎》为例而申说之,惟不免贻人以老生常谈之讥耳.
时至今日,大约没有人再相信《毛诗序》所谓“《关雎》,后妃之德也”一类的话了.说《关雎》大约是经过加工的一首民间恋歌,恐怕不会去事实太远.但《齐》、《鲁》、《韩》三家(包括司马迁、刘向)说此诗,都以为它意存讽刺.这又该作何解释?另外,古人很强调“四始”说(即《关雎》为“风”之始,《鹿鸣》为“小雅”之始,《文王》为“大雅”之始,《清庙》为“颂”之始),认为把《关雎》列为十五国风的第一篇,是有意义的,并非编排上偶然形成的结果.这些都需要我们作出说明.
我以为,无论今文学派的《齐》、《鲁》、《韩》三家诗也好,古文学派的《毛诗》也好,他们解诗,都存在两个问题:一是不理解绝大多数“国风”是民歌,把每一首诗都拉到帝王、后妃或列国诸侯的君、夫人身上;二是把作诗的本意和后来的引申意混同起来.三家诗看到《关雎》中有“求之不得,寤寐思服;悠哉悠哉,展转反侧”的话,便扯到周康王身上,说诗意是讽刺他“失德晏起”,正如司马迁在《十二诸侯年表序》中所说:“周道缺,诗人本之衽席,《关雎》作.”而后来的《毛诗》为了同三家诗唱对台戏,于是一反今文家法,大讲“后妃之德”云云,目的在于说它不是刺诗而是赞美之辞.如果我们认识到十五国风中确有不少民歌,并排除了断章取义的方式方法,则三家诗也好,《毛诗》也好,他们人为地加给此诗的迷雾都可一扫而空,诗的真面目也就自然显露出来了.
至于把《关雎》列为“国风”之始,我以为这倒是人情之常.古人原有这样的说法,认为《三百篇》所以被保存下来,乃由于它们是能歌唱的乐章而于诗义无涉,故有些讽刺诗或大胆泼辣的爱情诗也没有被统治阶级删除淘汰.我则以为,从《三百篇》的内容看,总还是先把各地的诗歌搜集起来然后为它们配乐,所配之乐,必不能丝毫不关涉诗的内容,而任意用不相干的乐谱去牵合.《关雎》之所以为“风”之始,恐怕同内容仍有关联.由于诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”的词句,很适合结婚时歌唱,于是就把它配上始而缠绵悱恻、终则喜气洋洋的乐调,而沿用为结婚时的奏鸣曲.盖因恋爱而“寤寐思服”、“展转反侧”乃人之常情,故虽哀而不伤(“哀”有动听感人的意思);夫妇结婚原属正理,君子淑女相配并不违反封建伦常,故虽乐而不淫.这样,自然就把它列为“国风”之首了.直到今日,我们遇到喜庆节日,也还是要唱一些欢快热闹的歌,奏一些鼓舞人心的曲子,取其顺心如意.这并不是什么迷信,而是同喜庆节日的气氛相适应.如果办喜事时奏哀乐唱悼亡诗,撇开吉利与否的迷信观点不谈,至少产生败兴和杀风景的反效果,总是招人憎厌的.《三百篇》的乐章既为统治阶级所制定,当然要图个吉利,把体现喜庆气氛的作品列于篇首.这不仅符合他们本阶级的利益,即从人情之常来讲,也是理当如此.