元朝画家黄公望的代表作品?我要具体的答案,越多越好!

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元朝画家黄公望的代表作品?
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黄公望（1269～1354）
　　中国元代画家,书法家,元四家之一[1].原姓名陆坚,又名静坚,因过继浙江永嘉黄氏,遂改姓名,字子久,号一峰、一峰道人、大痴道人、井西老人和净墅等.关于他名与字的来历,颇有趣味.因黄公望父亲得子后,友人来贺,说：“黄公望子久矣!”,因而黄父为其取名作“公望”,字子久.江苏常熟人.一说浙江平阳人,因他的《山居图》自题落款为“大痴道人平阳黄公望”.曾做过小吏,因受累入狱,出狱后隐居江湖,入道教全真派.工书法,善诗词、散曲,颇有成就,50岁后始画山水,师法赵孟頫、董源、巨然、荆浩、关仝、李成等,晚年大变其法,自成一家.其画注重师法造化,常携带纸笔描绘虞山、三泖、九峰、富春江等地的自然胜景.以书法中的草籀笔法入画,有水墨、浅绛两种面貌,笔墨简远逸迈,风格苍劲高旷,气势雄秀.黄公望的绘画在元末明清及近代影响极大,画史将他与吴镇、倪瓒、王蒙合称元四家.著《山水诀》,阐述画理、画法及布局、意境等.有《富春山居图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》、《天池石壁图》、《溪山雨意图》、《剡溪访戴图》、《富春大岭图》等传世.黄公望的山水画,很多创作于70岁以后,在富春江畔创作的《富春山居图》,长636.9厘米,高33厘米,用水墨技法描绘中国南方富春江一带的秋天景色.在构思时,他跑遍了春江两岸,用六、七年时间才画成,画面表现出秀润淡雅的风貌,气度不凡.他在创作风格上主张学习前人,并提出见到好山好水就随时写生,不被动绘画创作. 作为地位显赫的富贵文人画家,王原祁更关注纯真的绘画语言,他"为艺术而艺术"的迷狂心态,值得后人学习.
　　黄公望是元代大画家,年轻时做过地方小官,先是任书吏,后来,大约是45岁左右时,在一个叫做张闾的官僚手下做过椽吏,后因张闾犯了官司,黄公望遭诬陷,蒙冤入狱.出狱后,不再问政事,遂放浪形骸,游走于江湖.一度曾以卖卜为生.后参加了主张儒、释、道三教合一的全真教,更加看破红尘.由于长期浪迹山川,开始对江河山川发生了兴趣.为了领略山川的情韵,他居常熟虞山时,经常观察虞山的朝暮变幻的奇丽景色,得之于心,运之于笔.他的一些山水画素材,就来自于这些山林胜处.他居松江时,观察山水更是到了如痴如醉的地步,有时终日在山中静坐,废寝忘食. 在他居富春江时,身上总是带着皮囊,内置画具,每见山中胜景,必取具展纸,摹写下来.富春江北有大岭山,公望晚年曾隐居于此,他以大岭山为师,曾画有《富春大岭图》.纸本,水墨,纵33厘米,横636.9厘米,开始创稿于至正七年（1347年）,时断时续,历经数年,至正十年,他83岁,为此图作题时,尚未最后竣稿.此图描绘富春江两岸初秋景色,坡陀起伏,林峦深秀,笔墨纷披,苍茫简远（见彩图《富春山居图》（部分元））,是黄公望水墨山水画中的杰作.明代邹之麟题跋中,将此图与王羲之《兰亭序》相媲美. 元惠宗至正七年(1437),黄公望准备画一幅富春山全图,此时黄公望已是近八十岁的老人了,前后经历三四年的经营,始告完成.此图描写富春江两岸秋景,笔法上取董、巨,又自出新意,多用披麻皴,干笔皴擦,丛树平林多用横点,林峦浑秀,似平而实奇,整个画面,似融有一种仙风道骨之神韵.这便是《富春山居图》.此图经明沈周、文彭、周天球、董其昌、邹之麟等题记.邹之麟在题跋中称此图“笔端变化鼓舞,右军之兰亭也,圣而神矣!”明清许多画家都从《富春山居图》中得到启示,影响深远.清乾隆时此画入内府,著录于《石渠宝笈三编》.当时社会上摹本有十余种之多.乾隆在见到此本之前,曾得摹本,认为真迹,并在上题了词.真本得到后,反被定为伪品,成为画史上一大笑柄.此图在清代初年为吴正志所得,吴传其子吴洪浴,洪浴爱之如命,临死前曾令家人将其殉之于火,幸被侄子吴真度从火中抢出,但已被烧成两段,因而被后人称之为《剩山图》.现在,此图的主要部分藏于台北故宫博物院,余者藏于浙江博物馆.
　　[编辑本段]山水画成就及其影响
　　南宋山水画之变,始于赵孟頫,成于黄公望,遂为百代之师.继赵孟頫之后,他彻底改变了南宋后期院画陈陈相因的积习,开创了一代风貌.中国山水画产生于晋和南朝末,至唐末五代达到一个高峰.北宋的山水画基本上继承李成、范宽等北方派画风,南宋自始至终流行李、刘、马、夏水墨刚劲派画风.元赵孟烦托古改制,主张摒弃南宋,仿效北宋,远法晋唐.但赵的绘画全面,风格也多变,其山水画早期学晋唐,多青绿设色,后期宗法董、巨、李、郭,以水墨为主.然无固定面貌.黄公望虽受赵的影响,但他专意于山水画,且更多地着意于董、巨,水墨纷披,苍率潇洒,境界高旷,皆超出赵孟頫之上.他并把董、巨一派山水画推向画坛主流地位.董、巨的山水画,本来不受人重视,北宋郭若虚《图画见闻志》“论三家山水”指的是李成、关同、范宽,评为“才高出类……百代标程”.这里没有董、巨的地位.北宋后期米芾发现了董源画的妙处,开始宣扬,但仅在南方引起部分文人的注视,以后便无反应.至元代,和赵孟頫同时的汤厚则以董源代关同,谓“李成、范宽、董源,……三家照耀古今,为百代师法”(《画鉴》).
　　此时董源已为三大家之一.至黄公望《写山水诀》谓：“近代作画,多宗董源、李成二家.”董源的地位步步高升,在黄公望眼中已居首位.他更以自己的实践影响后人.至元末,董源的画派已成为中国山水画的泰斗.可以说,经过黄公望的努力,开拓了一个学董为风的时代,使这个本来不大受人重视的画派发扬光大,彻底变革了南宋院体的画风.
　　关于黄公望的师承,说法不一.和他同时的人多说他师荆、关、李成,也有说他师董、巨的.前者如张雨《题大痴哥山水》说他“独得荆关法”(《贞居先生诗集》卷四)；杨维桢说他“画独追关同”(《西湖竹枝词》).后者如《图绘宝鉴》则说他“善画山水,师董源”；元末明初陶宗仪《辍耕录》则说他“画山水宗董、巨”.明代以后,则所有著作及题识中都一致说他师董源或师董、巨.尤以董其昌说得最多.其《画禅室随笔》中就多次提到“黄子久学北苑”,“从北苑起祖”.此后再也无人提到他师法荆、关、李成了.其原因是：黄公望虽学董,但也确实学过荆、关、李成.因当时董源的名气还不如荆、关、李的名气大,所以,大家都强调他学荆、关、李的一面.他自己既强调学董,也屡屡提到荆、关、李,恐怕也有趋向时尚的意思在内.后来论者只说他学董,乃是根据他们所见到的黄公望画的实际加以陈述的,倒是更符合实际些.
　　在元代,黄公望的画名很高,当时著名文人的诗文集中常提到他的画.“元四家”之一倪云林《题黄子久画》说：“本朝画山林水石,高尚书之气韵闲静,赵荣禄之笔墨峻拔,黄子久之逸迈,王叔明之秀润清新,其品第固自有甲、乙之分,然皆予敛衽无间言者.”(《清闷阁集》卷九)又说：“大痴画格超凡俗,咫尺关河千里遥.”(同上,卷八)郑元佑《侨吴集》题黄公望山水云：“荆关复生亦退避,独有北苑董、营丘李,放出头地差可耳.”善住《谷响集》亦谓：“黄公东海客,能画逼荆关.”
　　至明代,黄公望又被列为“元四大家”之一.王世贞《艺苑卮言》谓：“赵松雪孟頫,梅道人吴镇仲圭,大痴道人黄公望子久,黄鹤山樵王蒙叔明,元四大家也.高彦敬、倪元镇、方方壶,品之逸者也.”明代屠隆《画笺》亦谓：“若云善画,何以上拟古人,而为后世宝藏?如赵孟頫、黄子久、王叔明、吴仲圭之四大家及钱舜举、倪云林……”项述.至董其昌、陈继儒,又把“元四大家”中的赵孟頫去掉,换上倪云林,谓：“元季四大家以黄公望为冠,而王蒙、倪瓒、吴仲圭与之对垒.”黄公望遂为“元四大家”之首.