请问酒债寻常行处有,人生七十古来稀．什么意思

请问酒债寻常行处有,人生七十古来稀．什么意思
请问酒债寻常行处有,人生七十古来稀．什么意思

请问酒债寻常行处有,人生七十古来稀．什么意思
一片花飞减却春, 风飘万点正愁人.　　且看欲尽花经眼, 莫厌伤多酒入唇.　　江上小堂巢翡翠, 苑边高冢卧麒麟.　　细推物理须行乐, 何用浮荣绊此身?　　朝回日日典春衣, 每日江头尽醉归.　　酒债寻常行处有, 人生七十古来稀.　　穿花蛱蝶深深见, 点水蜻蜓款款飞.　　　　曲江又名曲江池,故址在今西安城南五公里处,原为汉武帝所造.唐玄宗开元年间大加整修,池水澄明,花卉环列.其南有紫云楼、芙蓉苑；西有杏园、慈思寺.是著名游览胜地.　　第一首写他在曲江看花吃酒,布局出神入化,抒情感慨淋漓.　　在曲江看花吃酒,正遇“良辰美景”,可称“赏心乐事”了,但作者却别有怀抱,一上来就表现出无可奈何的惜春情绪,产生出惊心动魄的艺术效果.他一没有写已经来到曲江,二没有写来到曲江时的节令,三没有写曲江周围花木繁饶,而只用“风飘万点”四字,就概括了这一切.“风飘万点”,不止是客观地写景,缀上“正愁人”三字,重点就落在见景生情、托物言志上了.“风飘万点”,这对于春风得意的人来说,会煞是好看,为何又“正愁人”呢?作者面对的是“风飘万点”,那“愁”却早已萌生于前此的“一片花飞”,因而用跌笔开头：“一片花飞减却春!”历尽漫长的严冬,好容易盼到春天来了,花儿开了.这春天,这花儿,不是很值得人们珍惜的吗?然而“一片花飞”,又透露了春天消逝的消息.敏感的、特别珍惜春天的诗人又怎能不“愁”?“一片”,是指一朵花儿上的一个花瓣.因一瓣花儿被风吹落就感到春色已减,暗暗发愁,可如今,面对着的分明是“风飘万点”的严酷现实啊!因此“正愁人”三字,非但没有概念化的毛病,简直力透纸背.　　“风飘万点”已成现实,那尚未被风飘走的花儿就更值得爱惜.然而那风还在吹.剩下的,又一片、一片地飘走,眼看即将飘尽了!第三句就写这番情景：“且看欲尽花经眼.”“经眼”之花“欲尽”,只能“且看”.“且”,是暂且、姑且之意.而当眼睁睁地看着枝头残花一片、一片地被风飘走,加入那“万点”的行列,心中又是什么滋味呢?于是来了第四句：“莫厌伤多酒入唇.”吃酒为了消愁.一片花飞已愁；风飘万点更愁；枝上残花继续飘落,即将告尽,愁上添愁.因而“酒”已“伤多”,却禁不住继续“入唇”啊!　　蒋弱六云：“只一落花,连写三句,极反复层折之妙.接入第四句,魂消欲绝.”这是颇有见地的.然而作者何以要如此“反复层折”地写落花,以致魂消欲绝?究竟是仅仅叹春光易逝,还是有慨于难于直陈的人事问题呢?　　第三联“江上小堂巢翡翠,苑边高冢卧麒麟.”就写到了人事.或谓此联“更发奇想惊人”,乍看确乎“奇”得出人意外,细想却恰恰在人意中.诗人“且看欲尽花经眼”,目光随着那“风飘万点”在移动：落到江上,就看见原来住人的小堂如今却巢着翡翠──翡翠鸟筑起了窝,何等荒凉；落到苑边,就看见原来雄踞高冢之前的石雕墓饰麒麟倒卧在地,不胜寂寞.经过安史之乱,曲江往日的盛况远没有恢复；可是,好容易盼来的春天,眼看和万点落花一起,就要被风葬送了!这并不是什么“惊人”的“奇想”,而是触景伤情.面对这残败景象有什么办法呢?仍不外是“莫厌伤多酒入唇”,只不过换了一种漂亮的说法,就是“行乐”：　　“细推物理须行乐,何用浮荣绊此身?”　　难道“物理”就是这样的吗?如果只能如此,无法改变,那就只须行乐,何必让浮荣绊住此身,失掉自由呢?　　联系全篇来看,所谓“行乐”,不过是他自己所说的“沉饮聊自遣”、或李白所说的“举怀消愁愁更愁”而已,“乐”云乎哉!　　绊此身的浮荣何所指?指的就是“左拾遗”那个从八品上的谏官.因为疏救房琯,触怒了肃宗,从此,为肃宗疏远.作为谏官,他的意见却不被采纳,还蕴含着招灾惹祸的危机.这首诗就是乾元元年（758）暮春任“左拾遗”时写的.到了这年六月,果然受到处罚,被贬为华州司功参军.从写此诗到被贬,不过两个多月的时间.明乎此,就会对这首诗有比较确切的理解.　　这是“联章诗”,上、下两首之间有内在的联系.下一首,即紧承“何用浮荣绊此身”而来.　　前四句一气旋转,而又细针密线.仇兆鳌注：“酒债多有,故至典衣；七十者稀,故须尽醉.二句分应.”就章法而言,大致是不错的.但把“尽醉”归因于“七十者稀”,对诗意的理解就表面化了.时当暮春,长安天气,春衣才派用场；即使穷到要典当衣服的程度,也应该先典冬衣.如今竟然典起春衣来,可见冬衣已经典光.这是透过一层的写法.而且不是偶而典,而是日日典.这是更透过一层的写法.“日日典春衣”,读者准以为不是等米下锅,就是另有燃眉之急；然而读到第二句,才知道那不过是为了“每日江头尽醉归”,真有点出人意外.出人意外,就不能不引人深思：为什么要日日尽醉呢?　　诗人还不肯回答读者的疑问,又逼进一层：“酒债寻常行处有.”“寻常行处”,包括了曲江,又不限于曲江.行到曲江,就在曲江尽醉；行到别的地方,就在别的地方尽醉.因而只靠典春衣买酒,无异于杯水车薪,于是乎由买到赊,以至“寻常行处”,都欠有“酒债”.付出这样高的代价就是为了换得个醉醺醺,这究竟是为什么?　　诗人终于作了回答：“人生七十古来稀.”意谓人生能活多久,既然不得行其志,就“莫思身外无穷事,且尽生前有限杯”吧!这是愤激之言,联系诗的全篇和杜甫的全人,是不难了解言外之意的.　　“穿花”一联写江头景.在杜诗中也是别具一格的名句,叶梦得曾指出：“诗语固忌用巧太过,然缘情体物,自有天然工妙,虽巧而不见刻削之痕.老杜……‘穿花蛱蝶深深见,点水蜻蜓款款飞’：‘深深’字若无‘穿’字,‘款款’字若无‘点’字,皆无以见其精微如此.然读之浑然,全似未尝用力,此所以不碍其气格超胜.使晚唐诸子为之,便当如‘鱼跃练波抛玉尺,莺穿丝柳织金梭’体矣.”（《石林诗话》卷下）这一联“体物”有天然之妙,但不仅妙在“体物”,还妙在“缘情”.“七十古来稀”,人生如此短促,而“一片花飞减却春,风飘万点正愁人”,大好春光,又即将消逝,难道不值得珍惜吗?诗人正是满怀惜春之情观赏江头景物的.“穿花蛱蝶深深见,点水蜻蜓款款飞”,这是多么恬静、多么自由、多么美好的境界啊!可是这样恬静、这样自由、这样美好的境界,还能存在多久呢?于是诗人“且尽芳樽恋物华”,写出了这样的结句：　　“传语风光共流转,暂时相赏莫相违.”　　“传语”犹言“寄语”,对象就是“风光”.这里的“风光”,就是明媚的春光.“穿光”一联体物之妙,不仅在于写小景如画,而且在于以小景见大景.读这一联,难道唤不起春光明媚的美感吗?蛱蝶、蜻蜓,正是在明媚的春光里自由自在地穿花、点水；深深见（现）、款款飞的.失掉明媚的春光,这样恬静、这样自由、这样美好的境界也就不复存在了.诗人以情观物,物皆有情,因而“传语风光”说：“可爱的风光呀,你就同穿花的蛱蝶、点水的蜻蜓一起流转,让我欣赏吧,那怕是暂时的；可别连这点心愿也违背了啊!”　　仇注引张綖语云：“二诗以仕不得志,有感于暮春而作.”言简意赅,深得诗人用心.因“有感于暮春而作”,故暮春之景与惜春、留春之情融合无间.因“仕不得志”而有感,故惜春、留春之情饱含深广的社会内容,耐人寻味.　　这两首诗总的特点,用我国传统的美学术语说,就是“含蓄”,就是有“神韵”.所谓“含蓄”,所谓“神韵”,就是留有余地.抒情、写景,力避倾囷倒廪,而要抒写最典型最有特征性的东西,从而使读者通过已抒之情和已写之景去玩味未抒之情,想象未写之景.“一片花飞”、“风飘万点”,写景并不工细.然而“一片花飞”,最足以表现春减；“风飘万点”,也最足以表现春暮.一切与春减、春暮有关的景色,都可以从“一片花飞”、“风飘万点”中去冥观默想.比如说,从花落可以想到鸟飞,从红瘦可以想到绿肥……“穿花”一联,写景可谓工细；但工而不见刻削之痕,细也并非详尽无遗.例如只说“穿花”,不复具体地描写花,只说“点水”,不复具体地描写水,而花容、水态以及与此相关的一切景物,都宛然可想.　　就抒情方面说,“何用浮荣绊此身”,“朝回日日典春衣,……”,其“仕不得志”是依稀可见的.但如何不得志,为何不得志,却秘而不宣,只是通过描写暮春之景抒发惜春、留春之情；而惜春、留春的表现方式,也只是吃酒,只是赏花玩景,只是及时行乐.诗中的抒情主人公“日日江头尽醉归”,从“一片花飞”到“风飘万点”,已经目睹了、感受了春减、春暮的全过程,还“传语风光共流转,暂时相赏莫相违”,真可谓乐此不疲了!然而仔细探索,就发现言外有意,味外有味,弦外有音,景外有景,情外有情,“测之而益深,究之而益来”,真正体现了“神余象外”的艺术特点