描写荷花的句段文章快点答啊,我急用＠

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描写荷花的句段文章
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千姿百态 亭亭玉立 争艳竞俏 各吐芬芳 婀娜多姿 风姿妩媚
轻摇曼舞 玉洁冰清 仪态万千 含笑迎风 凌波仙子 竞相开放
怒放争艳 碧叶亭亭 争奇斗妍
绿叶丛中,一枝枝荷花亭亭玉立,像娇羞的少女,满脸绯红,微微含笑.
一朵朵荷花,紧紧依偎着碧绿滚圆的荷叶,在轻柔的雨丝沐浴下,显得更加清秀、雅洁、妩媚、可爱了.
翠绿的荷叶丛中,亭亭玉立的荷花,像一个个披着轻沙在湖上沐浴的仙女,含笑伫立,娇羞欲语；嫩蕊凝珠,盈盈欲滴,清香阵阵,沁人心脾.
湖面上葱绿的荷叶,托出朵朵芙蓉,如同少女分红的面颊.
月光下,仿佛碧玉一样的荷叶挺立在水中,连成一片,是那样亲密无间.
静静的湖面上布满了碧翠欲滴的荷叶,像是插满了密密麻麻的翡翠伞似的,把湖面盖的严严实实的.
那片片荷叶,像撑开的一张张绿伞,有的轻浮于湖面,有的亭立在碧波之上,似层层绿浪,如片片翠玉.
荷花的花瓣,洁白如玉,花里托着深绿色莲蓬,莲蓬向上的一面有许多小孔,里面睡着荷花的种子.

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
江南可采莲，莲叶何田田

爱莲说
（宋）周敦颐
水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植...

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接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
江南可采莲，莲叶何田田

爱莲说
（宋）周敦颐
水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后鲜有闻；莲之爱，同予者何人；牡丹之爱，宜乎众矣。
（原文据清仪封张伯行正谊堂木刻《周濂溪先生全集》卷之八）
唐诗中的“花花世界”——荷花（四）



荷花入诗，情彩飞扬，雅俗共赏，有人借荷香淡淡抒发清闲散淡情怀，有人借荷花艳艳展示生命意趣，有人借荷花生死倾诉相思苦情……凡此种种，多姿多彩，荷为人而生，文因荷而贵，人荷相映，演绎了一首首洋溢着生命情愫的华彩诗章。
（一）、清闲散淡之花。孟浩然的《夏日南亭怀辛大》抒写诗人夏夜水亭纳凉的清爽闲适和对友人的怀念之情。“山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中霄劳梦想。”一、二两句遇景入咏，融情于景。夕阳西下，素月东升，“夏日”可畏而“忽”落，明月可爱而“渐”起，一快一慢凸现诗人的愉悦心理。三、四两句即事抒怀，活灵活现。诗人沐浴之后，洞开亭户，披头散发，靠窗而卧，逍遥自在，令人羡慕。五、六两句细化身心快感。清风送爽，荷花飘香，如丝如缕，沁人心脾；翠竹滴露，清脆悦耳，如丝如筝，清幽绝俗。写荷以“气”，写竹以“响”，意境幽深静谧，情调高雅别致，荷香和佳竹巧妙地烘托出诗人悠然自得，闲适自乐的素淡情怀，为下文抒发诗人渴盼知音，怀想故人创设了氛围。
（二）、青春意趣之花。王昌龄的《采莲曲二首》（其二）刻绘田田荷叶之中、艳艳荷花之下采莲少女的美丽形象，意境优美，情调欢快。“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”一、二两句写诗人伫立凝望，人花一体，难以分辨的情景。罗裙舒展，绿如荷叶，宛见采莲少女亭亭玉立之姿；笑脸相迎，艳若荷花，如睹采莲少女欢声笑语之态。荷叶罗裙，人面荷花，浑然一体，相映成趣，乍一看去，几乎分辨不清孰为荷叶，孰为罗裙，哪是荷花，哪是脸庞。这些采莲女子简直就成了美丽大自然的一部分 ，或者说竟是荷花精灵！三、四两句写诗人眼花缭乱之际，走神错意之时的意外发现，展示青春少女的无限活力。采莲少女与绿荷红莲融为一体，忽然不见踪影，诗人踟蹰怅惘，惊奇不已。可是，没过多久，莲塘之中歌声四起，热闹非凡，诗人这才恍然大悟，原来那些“看不见”的采莲女子仍然在这绿叶红花的荷塘之中，仿佛是和诗人这样的观望者开了个玩笑。这群江南女子啊，聪明美丽，天真活泼，出没绿波红花之中，歌唱劳动，歌唱生活，充满着青春活力。从她们身上，我们看到了一种如荷飘香，如花美丽的青春风采。
（三）、相思愁苦之花。孟郊的《怨诗》以痴心傻气的想象来抒发女主人公愁苦深重的相思之情。“试妾与君泪，两处滴池水。看取芙蓉花，今年为谁死！”两地相思的闲愁苦恨是看不见，摸不着的，也是没大小，没体积，不具形象的东西，测定起来很不容易，可是诗中女主人公却异想天开：试把我们两个人的眼泪，分别滴在荷花池中，看一看今夏美丽的荷花被谁的泪水浸泡而死。显然，在她心目中看来，谁滴的泪多，谁的泪更苦涩，荷花就将为谁而“死”，那么，谁的相思之情更深，自然也就测定出来了。比试滴泪，滴泪成池，泪淹芙蓉，见证爱情，此等痴心透骨的情语非性情中人不能设想。出污泥而不染的“芙蓉花”成了男女主人公相思离情的可靠见证。李商隐的《板桥晓别》化用典故，抒写情人的离别苦情。“回望高城落晓河，长亭窗户压微波。水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多。”一、二两句远眺近观，点明离别的时间、地点和朦胧奇幻的环境氛围。三、四两句分别化用典故写行者和送者。“水仙”句暗用琴高事。《列仙传》上说，琴高是战国时赵人，行神仙道术，曾乘赤鲤来，留月余复入水而去，诗人此处把远行之人比着乘鲤凌波而去的水仙，化实为虚，奇幻天真。“红泪”句暗用薛灵芸事。据《拾遗记》记载，魏文帝美人薛灵芸离别父母登车上路，用玉唾壶承泪，壶呈红色，到了京师壶中泪凝如血，诗人此处将送行者（女主人公）暗喻为水中芙蓉，以表现了她的红润美艳；又由红色芙蓉进而想象出它的泪也应该是“红泪”。这样，一朵艳艳芙蓉勾画出了俏丽佳人泣血神伤的情景。
《西洲曲》
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？西桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
译：思念梅花很想去西洲，折下梅花寄送去长江北岸。
（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。
西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。
天色晚了伯劳鸟飞走了，风吹拂着乌桕树。
树下就是她的家，门里露出戴着翠绿钗钿的她。
她打开家门没有看到心上人，就出门采摘红莲去了。
在秋天的南塘采摘莲子，莲花长得高过人头。
低下头拨弄水中的莲子，莲子就像湖水一样清。
把莲子藏在袖子里，莲子熟得红透了。
思念郎君郎君却还没来，（只能）抬头看着天上的飞鸟。
西洲的天上飞满了鸟儿，走上青色的楼台遥望郎君。
楼台太高看不到郎君，整天依靠在栏杆边上。
栏杆有十二个弯曲，（女孩）垂下的双手像玉一样明润。
卷起帘子天显得更高，海水荡漾空显出一片深绿。
海水像梦一般地悠悠然，你忧愁我也忧愁。
南风知道我的情意，把梦吹拂到西洲（与她相聚）。
【赏析】：《乐府诗集》将本篇列于杂曲，作古辞，原本是长江流域的民歌，字句当已经过文人的修饰，它代表着《吴歌》、《西曲》最成熟最精致阶段的作品。诗歌写一位女子对情郎的执着相思。这位女子住在长江南岸，她的情郎已去江北。在一个梅花开放的春日，他们曾在西洲幽会。当梅花再度盛开的时候，这位女于“忆梅下西洲，折梅寄江北”，来唤起他的共同回忆。
此诗的显著特点是在动态中表现人物的思想感情。其中最精彩的是采莲一段：女子怀着满腹心事去采莲，若有所思地拿着莲子把玩；清香的莲子使她想起所爱的人，不由珍惜地“置莲怀袖中”。“采莲”、“弄莲”、“置莲”三个动作，极有层次地写出人物感情的变化。再如“忆郎郎不至”以下六句，从“忆梅”到“忆郎”，“忆”而又“忆”；从“望鸿”到“望郎”，“望”而再“望”，写出了女主人公柔情郁结的情态。
这首诗基本上四句一换韵，象是许多五言绝句联缀而成。但语语相承，段段相绾，首尾相顾，浑然成篇。换韵处往往用“钩句”承接，形成反复回环、余味无尽的情韵。诗中多用重字，如用了四个“门”字，七个“莲”字，以着意渲染缠锦的情思。这首诗也采用谐音双关的手法，如“莲子”谐“怜子”，“莲心”谐“怜心”；“清如水”说其情纯洁如清水，“彻底红”说爱得极为热烈。这就使诗歌显得含蓄委婉。

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