求勇于同命运作斗争的人的故事

求勇于同命运作斗争的人的故事
求勇于同命运作斗争的人的故事

求勇于同命运作斗争的人的故事
元1770～公元1827
全世界最伟大的作曲家路德维希·冯·贝多芬（Beethoven Ludwig Van）享有“伟大的乐圣”之称 1770年生于德国波恩市,祖籍佛兰德.其祖父及父亲均供职于科隆选候.酗酒之父强逼他长时间地练习键盘乐器,望子成为莫扎特式的神童.十一岁辍学.十三岁任宫廷乐队（指挥为内费）习管键琴手,十四岁任宫廷第二管风琴师,十八岁任歌剧乐队的中提琴演奏员.
他从小就表现出了音乐天赋,他的处女作是在1783年发表的.他年轻时访问过维也纳,在那儿结识了莫扎特,不过他们的交往如过眼烟云,转瞬即逝.1792年,贝多芬返回维也纳,在一段时期里求教于海顿（享有“交响乐之父”之称的德国作曲家）——当时维也纳首屈一指的作曲家（“音乐神童”莫扎特在此年去逝）.贝多芬在维也纳——当时世界音乐之都度过余生.
贝多芬作为钢琴家所具有的娴熟技巧给所有的人都留下了深刻的印象.他不仅是一名成功的演奏家,也是一位优秀的教师.他不久就成为一名多产的作曲家.他的作品颇受欢迎,二十五六岁时就能轻而易举地把作品卖给出版商.
贝多芬将近而立之年时就有了失聪的先兆,这位年轻的作曲家为此不祥之兆而感到惴惴不安,这是可想而知的.一时间他竟想到了自杀.
1802年到1815年间有时被称为是贝多芬创作生活的中期.在这期间,他的失聪症在不断加剧,从此便深居简出.他那日渐严重的失聪症使人们形成了他是一个厌世者的错误印象.他曾同好几个妙龄少女有过海誓山盟,但最终却似乎都在不幸中结束.他终生未娶.
贝多芬不断地谱写出大量的音乐作品.但是随着时光的流逝,他对当时音乐观众所喜闻乐听的音乐的关注日渐减少.但是他却在不断地获得成功.
贝多芬快到50岁时已经完全耳聋.结果他不再登台演出,甚至变得更加孤独怪癖.他并不象先前那样多产,而且作品也给人以诘屈聱牙之感.那时他主要是为自己和一些理想的未来观众而作曲.据说,他曾对一位批评家说,他的作品“不是为你而是为未来的一代而创作的”.
如果说这位超乎时空的最富有天才的作曲家饱尝了失聪的辛酸,不如说那就是对命运的一种最无情的嘲弄；如果说贝多芬不顾失聪的痛苦,以一种超人的毅力继续保证了作品的质量,那么这就是一种鼓舞人心的、近乎令人难以置信的功绩.但是事实比想象的还要出人意料：实际上贝多芬在完全失聪的岁月里,谱写出的乐章超出了他早期作品的水准.一般认为他在晚年的岁月里创作的作品是他一生中最伟大的杰作.他1827年在维也纳去逝,终年57岁.
贝多芬创作了大量作品,其中包括九部交响曲,32部钢琴奏鸣曲,五部钢琴协奏曲,十部钢琴小提琴奏鸣曲,一系列弦乐四重奏曲,声乐曲,剧乐曲,以及许多其他乐曲.但是和他众多的乐曲的数量相比,更重要的是其质量.他的作品把完美的想象和奔放的感情有机地融为一体.贝多芬用自己的演奏扣动了人们的心弦,他们再也不认为器乐是一种次要的艺术.
贝多芬是一位颇具有创造性的作曲家,他给音乐带来的变化中有许多已经产生了流芳百世的效果.他扩大了管弦乐队的规模,增加了交响曲的长度,扩大了它们的领域.他证明了钢琴具有极其广泛的用途,为使它成为第一流的乐器做出了贡献.贝多芬代表了音乐从古典式向浪漫式的转变.他的作品给许多富有浪漫色彩的乐曲带来启迪.
贝多芬对许多后来的作曲家都有很大的影响,其中包括各种风格不同的人,如勃拉姆斯、瓦格纳、舒伯特和柴柯夫斯基.他还为柏辽兹、古斯塔夫、马勒、斯特劳斯等许多人开辟了道路.
贝多芬在本册中的名次看来显然应排在任何其他作曲家之首.虽然约翰·塞巴斯蒂安·巴赫几乎和他同享盛名,但是贝多芬的乐曲比巴赫的乐曲拥有范围更广、数目更多的听众,而且贝多芬做出的众多革新比巴赫的作品对后来的音乐发展具有更为深刻的影响.
一般说来,用语言表达政治思想和道德思想能比用音乐表达得更容易、更清晰,因此文学是一个比音乐更具有影响的艺术领域.就是根据这个道理,虽然贝多芬是音乐史上最杰出的人物,但还是比莎士比亚排得低些.在比较贝多芬和米开朗基罗时,我深受这样事实的影响：大多数人听音乐远比看画和雕像所花的时间多.因此我认为一般说来音乐作曲家比画家和雕塑家具有更大的影响,如果两者在各自的领域里都享有同样的盛名.总而言之,大体上把贝多芬排在莎士比亚和米开朗基罗之间看来是再合适不过了.
贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心,他把英雄的主题放在他交响曲创作中的首位.从贝多芬的《第三交响曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第九交响曲》中,我们都可以看出这些作品从各个不同的侧面描绘了英雄的活动与思想、英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与人民、英雄与胜利、英雄与他的内心世界等等,这些富于英雄性的音调,把英雄塑在人民中间,表现了他们为实现正义的事业而战斗,甚至牺牲自己,直到赢得斗争的胜利.
贝多芬的交响曲创作多采用扩充的奏鸣曲形式,他的创作构思宽广、宏伟,思想深邃,形象对比鲜明,丰富多样,在曲式的处理上都达到了作品整体上的高度统一,在创作之中把原交响曲中的第三乐章小步舞曲改为谐谑曲,把歌剧中对人世间矛盾冲突通过斗争取得胜利的戏剧性表现手法运用到交响曲中,在《第九交响曲》中甚至加入了合唱,扩大了交响曲的表现能力与氛围.另外,在交响曲的创作中,贝多芬在配器方面作了大胆的创新,确立单簧管在乐队中的地位,在《第九交响曲》中使用四支长号等等,形成了一个新颖的风格,开始了一个新的领域,用这种创新的音乐形式充分表达了他的内心世界,反映了当时社会的进步思潮,将欧洲古典乐派的音乐发展到了最高峰,开创了19世纪欧洲浪漫主义音乐之先河.
一八二七年,贝多芬去世时,众多的朋友和崇拜者前来吊唁.贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof).文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人,从他们那里却一无所获,於是他就远离了众人.”能够让贝多芬瞑目九泉的是,舒伯特一八二八年也被安葬在此,与他相伴.人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家,在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark).如今,这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方.
一八八八年,两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园.如今,贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中.